nix in desertis

特に何かあったわけでもなく唐突に始める。実はリスト上は「オールタイム・ベスト100」まで作ったが，記事にする上で100全てにコメントをつけると長くなりすぎるのと，どこまでがエロゲか問題がつきまとう曲も中には含まれていたため，ルールを定めて100曲から改めて40曲を選び直した。ルールは以下の通り。

・18禁の商業作品で，かつ自分がプレイ済のゲームの中から30曲。
・18禁の商業ゲームながら，自分が未プレイであるゲームの中からは10曲。
・なるべく同じゲームから２曲を選ぶのは避け（例外有），同じブランドからの選曲は可能な限り少なくする。

最後の縛りの関係上，惜しくも40曲から漏れた曲がかなりある。たとえばKEYだとLight colors（智代アフター）やLittle Busters!，ねこねこソフトだとEscarlata（Scarlett）や六花のうた（ゆきいろ），何よりAugustはEternal Destiny（夜明け前より瑠璃色な），Pure Massage（Fortune Aterial），Asphodelus（穢翼のユースティア）等を大規模に断腸の思いで落選にした。ゲームブランドではないが，I'veも夏草の線路（Railway），Take on your will（同心），Sledgehammer Romance（Princess Brave），空を舞う翼（Blue-Sky-Blue）等はI'veだらけになるのを避けるため＆未プレイゲーム曲が多いために泣く泣く落選にした。デンカレもDistorted Pain（ゴア・スクリーミング・ショウ），expiate sin（MDB Complete Edition），天使の褥（ク・リトル・リトル）は同様に削っている。そういうわけで，あなたが「あれが無いぞ，どうなっているんだ」と思った曲は大体落選した60曲の中に入っているか，私が聞いたことがないかのいずれかと思ってくれてかまわない。


先に書いておくと，選曲はどうしても発売年が古いものが多くなってしまうので，中央値は2006年となった。一応ねらったわけではないが2007年〜2019年まで１年に１曲以上は選出できているので，極端に古い方に偏っているというわけではないと思う（さすがに2020年・21年は勘弁してほしい）。記事化の際に本編30曲は一応順位をつけてカウントダウン形式にしたが，５位と６位の間以外はほぼ意味がなく，形式的なものである。私のエロゲ遍歴に詳しい人は何が来るのか予想しながら読むとよいだろう。いくつかは絶対に予想がつかないと思うが……  続きを読む

前回。約１年ぶりに。ネタバレは致命的なものは避けているが，無いわけではないので気にする人は慎重に読んでほしい。

扱っているのは『Summer Pockets Reflection Blue』，『消えた世界と月と少女』，『SaDistic BlooD』，『真愛の百合は赤く染まる』。

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前回。約11ヶ月ぶりに。

扱っているのは『美少女万華鏡４』，『すみれ』，『ラムネ２』，『ねこぱら』vol.3。『千桃』は長くなったので別に記載済。

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略称『千桃』，発売は2016年。やっとレビューを消化できた。さて，本作を例えるなら，三つ星シェフによる超豪華フルコースを注文したら，前菜で白玉あんみつが出てきた。ワインには合わないなと思いながらも適当にあしらって食べ進めたら，メインディッシュの肉と魚はちゃんと一級品だった，という感じ。前半の学園・アイドルパートと政治・バトル・伝奇パートの食い合わせが悪すぎる。特に政治・バトル・伝奇の設定がこれだけ凝りに凝っているだけに，なぜ学園物をくっつけた。

以下，あまりネタバレなし。


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ネタバレで思いついたままにだらだらと。

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２年半ぶりに。

扱っている作品は『EXTRAVAGANZA 蟲狂編』，『終わる世界とバースデイ』，『月に寄りそう乙女の作法2.1＆2.2』，『美少女万華鏡３』。致命的なネタバレはしていないはずだが，念のため注意。
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もはや１ヶ月近く経ってしまったが，7/23のトラベリング・オーガスト2017に行ってきたので，その記録を。トラベリング・オーガストは２年おきの開催で，2013が初回。2015が二回目。2017の今回は三回目となる。場所は2015と同様に東京オペラシティであった。

チケットは，前回は場所によってSSS〜Bで区切られていたが，今回は指定無し。ただ，前の方から詰めていったらしく，4/30のCharacter1およびM3で配布された優先購入券経由で席を取ると前の方だったらしい。普通に一般販売で買った私は三階席の横の方で，首が痛かった。あれなら値段差をつけてくれた方が良い。他に欲しい物販もないのにCharacter1に行く気力はちょっと無い。席自体は2013が1800席で足りず，2015は逆に1632席の３回公演で空席が目立つ状況だったが，今回は同会場の２回公演で一応ほぼ埋まり，機材席開放で当日券用の席を作っていたから，三回目にしてようやく席数の調整が上手くいったようだ。物販も今回は滞りなく流れていて，完売も少なく，やっとオーガストらしい物販になった。

演奏は毎回コンセプトが変わっていて，2013は初回ということもあり榊原ゆいやCeui等の原曲のボーカルを呼んで，少しだけライブ要素がある形。メインは『明け瑠璃』曲。2015は東京オペラシティになったこともありオペラ歌手を呼んでの演奏，パイプオルガンの使用，メインは『ユースティア』曲。そして2017は和楽器演奏部隊を呼んでの合奏，メインは『千桃』曲となった。実際の演奏について言うと，オーケストラについては今まで通り文句なしの出来。ムービーやライトの演出は2015と変わりなく，演奏によくあっていたと思う。ただ，和楽器との合奏についてはオーケストラの音量に潰されていて正直よく聞こえなかった。あれは非常にもったいない。2013・2015のボーカルとの合わせは上手くいっていたと思うのだが，和楽器は調整が難しいのかもしれない。音響の失敗なのか，私の座席の位置が悪かったのか。あとは単純に物量差が理由として考えられ，オーケストラが約50人いる中で，和楽器部隊はわずか７人，それも１人１楽器では対抗できまい。おそらく開催されるであろう2019では，また和楽器を使うならもう少し人数を増やしてほしいところ。それだと舞台上にオーケストラが入りきらなくなり，『千桃』以外の演奏で支障が出るのであれば，いっそのこと『千桃』縛りでやっても面白いのでは。もっとも2019は2018年か2019年に出るであろう次回作の曲が入ってくると思われ，それがまた西洋寄りだと多少困ったことになるが。

それはそれとするなら，やはり『千桃』の壮大な曲はよくオーケストラ映えしていて，『ユースティア』曲に負けじ劣らず感動的であった。いまだにレビューを書けていない（書く気はあるんです）私が言うのもなんだが，いくつか不満点があるにせよ，ハリウッド映画的な大作感と完成度のある作品ではあって，じゃあ工業的な娯楽作品かというとそうでもなく，きっちりと心に残るものがあった。『大図書館』他は学園物でそもそもそういう方向を目指した作品ではなく，『ユースティア』は名作だが華があるかというとそういう作品ではない（無論あれはそれで正解なのだ）。とすると『千桃』はオーガストから意外にもやっと出てきた「ハリウッド映画的な大作」だったのかもしれないと，より壮大になったオーケストラ版を聞いて思ったりしたのであった。  

レビューを書こうとして１０行くらいにならず，それで１記事にするのもどうかと思って放置していた文章を，あきらめて一斉放出。ネタバレは一応伏せ字にしておいたが，見えてしまったらごめんなさいということで。プレイ期間は2013〜16年頃だが，新作とは限らない。

扱っている作品は『乙女理論とその周辺』，『月に寄りそう乙女の作法２』，『大図書館の羊飼い Dreaming Sheep』，『グリザイア』シリーズ，『ねこぱら』vol1，2。
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トラベリング・オーガスト2015というコンサートに参加してきたので記録を残しておく。一昨年の感想はこちら。

まずチケットについて。前回は1800席１回で熾烈なチケット戦争になった（追加公演もあったが）。今回は1632席で３回だから前回よりは余裕だろうとは思ったものの，警戒して，抽選漏れも考えて初手からS席で申し込み。するとあっさり席が取れたどころか，先行販売では完売せず，どころか一般販売も完売せず，結局当日券も販売され，最終的に売れ残ったようであった。自分が行ったのは３回目の最終公演だが，SSS〜S席までは完売，A席はほぼ丸々残っていたように見えた。こうなると，次のトラベリング・オーガストの戦略が難しい。次はSS席あたり狙ってみようかと思う。何よりもまず，次回があるのかが不安になるが。せめてもと思ってグッズはそこそこ買ったし，後日発売されるであろうコンサートDVDも買おうと思う。ただ，S席でも音響は全く問題なかったし，スクリーンも見やすかった。歌い手さんの顔を見るのにはオペラグラスが必要かどうか微妙なところだった，というくらい。

会場が東京オペラシティというのには決まった時に驚いたが，パンフレットを読むに押さえるのにかなり苦労したらしき記述がある。確かに本格的なコンサート会場だった。OYOYOさんが「オサレというよりもハイソ」と書いていたが，全くの同感で，個人的にはそんなアウェー感が無かった。服装はポロシャツで一応襟付きということにしておいたが，あのハイソさに合わせるならクールビズでもいいからYシャツだったなーとはちょっと後悔している。周囲はこう言ってはなんだが意外とTシャツが多かった。過去にオーガストの公式で販売されたTシャツを着ていた人もちらほらといて，それはこの場ではスーツ以上に「正解」だったのでは？　とも。瑛里華様Tシャツ着てけばよかったか。

オペラシティの地下一階に成城石井があって，そこでバ会でお勧めされた白バラコーヒーを買って飲んだ，という話はまた今度別の機会に書くとして。その地下一階の広場では，東京ヘブンアーティストのある一団が，FF8のあの曲にあわせて踊っていた。そういえば上野公園以外で初めてヘブンアーティストを見たかもしれない。東京都の指定が偶然の一致だったのか，それとも今日のイベントを知っててわざわざこの場所この時間を指定したのか，システムを知らないのでなんとも言えないが，後者だとすると良い読みをしていると思う。多分，オーガスト信者の年齢層（でかつコンサートに来るような年齢層）ってその辺だろう。

コンサート自体は前回以上にすばらしいの一言。演目はOYOYOさんが載せてくれている通り（として労力を省く）。フルオーケストラの豪壮感をよく活かしたオーケストラアレンジだったと思う。会場の演出，ムービーも良かった。最初の作品の『明け瑠璃』で，会場全体が青く染まり，ムービーは原作の見事な瑠璃色の地球。ああ，１０年前にこのムービーにやられたんだよな，と感慨深くなり，『深青Philosophy』のしっとりした雰囲気から始まる。それが最後には『未来パレット』のカラフルな演出，多幸感に変わっていく。この『未来パレット』あたりから涙腺が危うかったのだが，真裏にいたコスプレイヤーさんがすでに泣いており，代わりに泣いてくれた感あって自分では泣かなかったという。あのコスプレイヤーさん最後まで泣き続けてた上に「私この後物販担当なんだけど大丈夫かな」と言っててほんと大丈夫か。

『フォアテリ』は一転して真っ赤。明るい学園風景からの急転直下，最後は伽耶様が出てきてしんみりと，という原作の流れそのままに。『MEGUMI』と『ひとしずく』がまた泣かせに来る。次は『大図書館』で，学園の白と大図書館の紫という対比。こちらは様々な表情を見せる大ボリュームのゲームを一気に駆け抜けた感じが強い。曲数多めで一曲一曲短めだったのはそういうことかなと。『夜空のステアーズ』は御園千莉のヴォーカルの人のソロで，やっぱりこの人すごいなと。

一旦休憩を挟んで，次がいよいよ『ユースティア』。前回のトラベリング・オーガストは『明け瑠璃』を中心に据えて前後の作品，最新作の『大図書館』はちょっとだけ，という雰囲気だったが，今回は二歩進んで『ユースティア』を中心にしてその前後の作品，という全体構成だった。色は夕焼けの鮮やかな紅色。演奏されるパイプオルガンに落ちゆく羽を写す演出はとても良かったと思う。ただ，楽曲は元がオーケストラっぽい曲だからか，あまり驚きは無かった。あと，例によってムービーの素材不足感が強く，原作のアニメの使い回しが大方。いっそのことトラベリング・オーガスト用にアニメ作ればよかったのではと思わないでもない。最後にトラベリング・オーガストメドレーで，新作『千の刃濤、桃花染の皇姫』のテーマ曲も発表。突然打たれた拍子木にちょっと笑ってしまったが，これも豪壮かつ疾走感ある曲で，オーケストラながらがんばって和風にしようとしている様子だった。これはむしろオーケストラでなくなったときにどうなるのか気になるところ。

最後はスタンディングオベーションで終わり。今回はオフ会が無かったので（あったようだけど行きそびれた），終わってすぐに帰宅した。次はトラベリング・オーガスト2017か2018あたりで開催されるのを期待している。  

一応致命的なネタバレは避けていて，本作の設定を知らなくても読めばそれなりに分かるように書いているはず。（むしろ『君望』はネタバレしている）

さて，三角関係を描いた本作の感想というと，まずもって来るのが「どうしてこうなった」「誰が一番原因だ」問題である。まずこれに意見を表明しておかないとレビューとはなるまい。私の立場は，「全員が平均的に悪い」というありきたりなものではあるが，これ自体が本作の重要なポイントであると思う。ちょっと説明を加えさせてほしい。

本作の三角関係の根本的な原因は，すれ違い，タイミングの妙が全てで，実際のところ究極的な悪者はいないというものだ。これは極めて丸戸らしい世界観で，「世界は貴方が思っているよりもちょっとだけ優しい」から全くぶれてない。絶対的な悪者がいない程度には優しいのだけれど，しかし運命は残酷で。「世界は」「貴方が思ってるよりも」「ちょっとだけ」「優しい」のがそれぞれ重要で，特定の誰かが優しいわけではなく，それは時と場合により移り変わり。人間は自らの将来について悲観しがちで。それよりは現実は少しだけ厳しくないけど，でも基本的には厳しくて。だからこそ，自分の想像を少しだけ超える優しさが垣間見えた瞬間が奇跡に見えて。やっぱ里伽子抄最高や！（唐突）……いや，真面目な話，あれが丸戸史明の世界観の中核じゃないかと。本作は怒りや邪念の無い，ただただ積り続けるどん詰まりの純粋な苦しさを味わうことが出来，最後にはそれなりの救済がやってくる。だから，物語の大半は余分なことを考えさせずにストレートに胃に来る。というか，脳みその方は綿密に張られた伏線の回収の方で忙しい。こんなもん，マゾヒストじゃなくても楽しいに決っている。

一方で，この「全員が平均的に悪い」というのはさじ加減が難しいもので，個人的には極めてうまくやってのけた作品だと思うのだが，実際には雪菜もかずさも春希も，特定の誰かが悪いという批評はそれなりに見られる。これは別にその人たちの読解力を問題視しているわけではなくて，読めばそういう観点ならと納得するものも多い。特にまあ，アンチ雪菜がそこそこ発生するのは理解できるところで。つまり，これだけ丁寧に描いてもどうにもならない感性のゆらめきというものはあり，テキストのバランス調整は至難の業なのだなと痛感させられる話である。しかし，そういった批評であっても概ね高い評価をつけているものがほとんどではあるのも，また本作のおもしろいところではあろう。

もう一つ。本作はIC（序章）・CC（本編）・coda（最終章）の三章に分かれていて，それぞれの時期でそれぞれの精神的な成長と，譲れないものが変わっていくのもポイントになる。「全員が平均的に悪い」「最悪のすれ違い」という点といい，「時間が最大の解決」になる点といい，本作は清く正しい『君望』の後継者である。言うまでもないが，だからと言って『君望』の偉大さが減じるわけではない。というか，厳密に言えば『君望』は「全員が平均的に悪い」わけではない。言うまでもなく遥は「運が悪かった」だっただけだ。あの事故にあらゆる「悪さ」の焦点を集めた点でやはり『君望』は画期的な舞台装置であった。一方，本作はあえて文化祭を焦点にせず，ICの後半，作中時間の半年をかけて作っていった。結果的に，一瞬の破壊力は劣るものの，破滅に近づく恐怖をじっくり味わうことができる。いずれにせよ，「平均的に悪い」三角関係を稼働させるには，整った舞台装置が必要で，それを綿密に作り上げた作品の系譜だと思う。丸戸さん，相当『君望』を研究してから本作にとりかかったのではなかろうか。ネタバレゾーンで後述するけど，サブヒロイン群の配置を見ても，ねぇ。どこぞで見かけた「ホワルバの型に君望の中身を詰め込んでHERMIT系の丸戸作品で味付けした感じ」はかなり的確な例えじゃなかろうかと。

そうそう，本作といえば「誰が一番悪いか」に引っ掛けられて「誰が一番嫌いか」もしばしば話題になるところだが，私は嫌いなキャラはいない。とはいえ，一番好きなのは誰かと言われれば，やっぱり冬馬かずさが好きだ。ただし，いわゆる「俺の嫁」というよりは，なんというか父性をくすぐられる感じ。それだけに，私は物語で特定の登場人物に感情移入しないのだが，本作のcodaは完全に冬馬曜子（かずさの母親）視点で読んでた自分がいた。それだけにcodaはどのエンディングに行っても，それぞれ別の意味で心に染みた。かずさが幸せなら，それでいい。

正直満点つけても良い気分なんだけど，冷静に考えると満点分楽しめたかというと疑問点がいくつか。それを含めて，各分野についてちょいちょいと。まずグラフィック。立ち絵は優秀だったけど，もう少し種類が欲しかった。特にcodaでは文章の感情表現に追いついてない場面がちらほら。一枚絵は誰てめ絵になりかかってるのが何枚かあった。しかもHシーンでそれが多いため絶妙に実用性が低い。種類が足りないのはBGMも同じで，CCの終盤あたりから聞き飽きた曲が出てくる。一方，ヴォーカル曲は数も質も圧巻。本作の『届かない恋』は，『AIR』の『青空』クラスの破壊力をもって私の人生に刻まれた。イントロだけで嗚咽が生じる，至高の胃痛ソングである。各声優さんの名演技も光っていた。特に雪菜役の米澤円。これは神がかっていたと言わざるをえない。

最大の問題点は，冗長さである。正直３０〜４０時間持っていかれるのは時間泥棒で，ICとcodaはいいとしてもCCは冗長な場面が多かった。あれは，あと２〜３時間でいいから削れただろう。あの冗長さは本作のシナリオ面での数少ない（が看過もできない）瑕疵になっていると思う。自分自身，長すぎて放置してたところがある。それを一気にクリアすることにしたのは，聖地巡礼の計画が立ち，それに間に合わせる必要が出てきたからだ（聖地巡礼は別記事にて）。一度再開すれば，おもしろさもあって一気に進んだが，それでも終わったのは海外旅行の前日，飛行機が飛び立つ９時間ほど前であった。これは丸戸史明の悪い癖で，どうでもいい会話の中にふっと重要な感情を吐露させる手法を多用し，テキスト自体のおもしろさを活かして気づかれるか気づかれないかのぎりぎりを攻めていきつつ時間を経過させるのが丸戸の脚本だ。これは反面，文章量がどうしても膨大になり，かつ一場面ずつ切り出して読んでみると大変に淡白である。いかにテキスト自体がおもしろかろうと，これだけ引き伸ばされて淡白になれば冗長と言わざるをえまい。しかも，本当にふっと挟まれるので，変にスキップしたり流し読みしたりできないのもまたつらいところだ。

しかし，もろもろ減点しても90点以上をつけていいくらいには楽しめたかなと。2010年代のゲームに限れば『穢翼のユースティア』と並ぶエロゲ史上の最高傑作の一つだと思う。まだやってない人は胃薬と十分なプレイ時間を確保して，是非。で，今私が悩んでいるのは，PS3版をやるべきか否か。というよりも，やりたいんだけどもハードを持っていない。PS1のゲームも久々にやりたいのがあるし，ドラクエ無双（通称）も出るし，PS4が出て値段も下がってるし，そろそろPS3を買わざるをえないかなぁ。


以下，ネタバレを含めて。
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正直企画倒れも考えていたんですが，思った以上の投票，本当にありがとうございました。なんや，君らエロゲ好きやないか……！　


先に総評を。本当は全員コメントしているわけではないし，ブクマせずにスターを打っていった人もいると思うのだが，単純に考えて総投票数１１０。最多得票作品が３７。総投票数比１／６越えになる１８スター以上の作品が１１つというのはどういう結果だと言えるだろうか。SFの「屈辱」では，約１６０ブクマに対して最多得票が３９，１／６越えの２７スター以上の作品が６つであった。あれ，実はエロゲの方が星がたくさんついている＝皆の読んでる作品がかぶってね？　少なくとも投票者の１／６が読んでいると考えられる作品数が，「読んでいて当然」として挙げられたもののうち，エロゲの場合１０％を占めているのに対し，SFの場合は約４％しかない。これは１／７や１／８に水準を下げてもおおよそ同じ結果が出るので，１／６が恣意的な水準というわけではない。

もっとも，いい加減な数え方をしてるし，そもそもブクマした人が全員投票してるとは限らないとか比較するデータとしては不備だらけではある。しかし，当然逆の結果になると思ってたし，エロゲの方はもっと票がばらけるものと思っていた。いかにアレとかアレとかがお化けソフトであっても，そういうお化けソフトの本数ってそう多くないし。

原因としては，

１．統計上の様々な不備で，実際にはそうした傾向は存在しない。
２．私のブログを会場にしたので，私の友人関係の投票が多く，したがって登場する作品がやや偏った。実際挙げられた作品には抜きゲーが極めて少ない。
３．そもそもはてなエロゲクラスタ自体にバイアスがかかっている。これは本当にありうると思う。へなへなさんの孤軍奮闘状態を見ても（そういえば彼は今回投票してなかった）。年代的に言っても某人のブコメの「アラサーばっかだなあ」が全てを表しているというか。2006年発売の『戦国ランス』が相対的に新しい部類ってどういうこと。
４．SFクラスタの方が間口が広く，あまり読書数が多くない人も参加したが，エロゲは敷居が高く，参加者に廃人が多かった。もしくはエロゲーマーの方がシャイで，ブコメはせずにスターだけつけていった人が多かった。結果として星の数が全体として伸びた。
５．実はガチでそういう傾向があり，エロゲはSF並かそれ以上に「古典的名作をとりあえず」押さえようという人が多い。

辺りを思いついたが，さあどれだ。私は２〜４全部あると思う。この辺はエロゲ・SF双方の識者の皆さんにご意見をうかがいたいところ。

次に表彰式（？）。作品名の並びを見るに結果が見えてたところはあるが，

１位：De_Loreanさんの『Fate/stay night』
２位：CIA1942さんの『君が望む永遠』
３位：fusanosuke_nさんの『AIR』
４位：ysogさんの『月姫』
５位：mifioさんの『CROSS†CHANNEL』

でした。おめでとうございます＆pgr。いやー，さすがに『Fate』やってないとか『君望』やってないとかないわー（棒読み＆様式美）

さて，正直に言って『Fate/stay night』・『Kanon』・『AIR』と並ぶかなと思っていたのだが，『Kanon』が挙がったのがかなり後発であったのと，それにしても伸び悩んだのが最大の波乱であった。『AIR』と『Kanon』でこんなに差が開くか。あとは『君望』と『月姫』と『CROSS†CHANNEL』と，シナリオが売りゲームが順当に強かったとは言えるかも。抜きゲー＆黒箱どこ行った。『エスカレイヤー』あたりが挙がったらかなり強いんじゃないかと思っていたんだけど，全然そうでもなかった。全く挙がらなくて意外だったのは『キラ☆キラ』・『かにしの』・『俺つば』あたり。



以下は個別評というか，挙がった作品について私自身が既読か否かと，それが挙がったことに対する感想。言うまでもなく，煽ってても全部ネタなので本気にしないように。私は教養主義者ではありません。livedoorなのでidコールが飛ばない＆敬称略になるが，ご容赦願いたい。（はてダの方でやればよかったが，あっちは完全に相撲ブログになっているので。）

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元ネタはこちら（正確に言えばこちらも元ネタの引用だが）。で，この記事を書いたMukkeさんが「エロゲクラスタやミステリクラスタでやってくれてもええんやで？」と書いていたので少し構想してみたが，「エロゲ」でやるのは非常に難しいのではないか，というのが残念ながら結論になる。ルールに一部手を加えればいけるかもしれない。そう考えた理由を以下に列挙しておく。


１．「エロゲ」という括りがとんでもなく広いため
実は何よりこれじゃないかと。SFやラノベの方が作品数が膨大だって？　おそらくそれは間違いない。しかし，エロゲというのはその裾野の広さに特徴があるもので，エロゲで括るというのは実際のところ「小説」で括るのと近いものがあると思う。そりゃまあSFもあればミステリーもあるしファンタジーもあるし普通の恋愛劇もあるしクトゥルーもあるしロボット物もあるしサイバーパンクもあるしマカロニウェスタンだってある。困ったことにそれぞれのジャンルに「やってないと屈辱的な名作」があるが，そのジャンルにこだわりがない人にとってはやってなくても屈辱にはならない。

そういえばMukkeさんのとこで『Stein's Gate』を挙げている人は一人もおらんかったなと今更ながら。皆読んでいるというよりは誰も思いつかなかったんだろうけど。SFエロゲ者であれば『Stein's Gate』（非１８禁だけど）や『マブラヴオルタネイティヴ』はもちろん，『R.U.R.U.R』あたりをやってなくても十分，相当な「屈辱」になるだろうが，おそらく平均的なエロゲーマー（そんなものあるのかというツッコミはさておき）からすると「『R.U.R.U.R』？　聞いたことすらねぇなぁ」ってことになりかねない。なお私は『R.U.R.U.R』未プレイ。SFクラスタではないので。

そこまで細かく分けなくても，おそらく白箱中心か黒箱中心か，抜きゲーか非抜きゲーかの４区分（実質３）だけでも相当ユーザーの分散が観察できるのではないかと思う（白箱・黒箱という概念の是非自体は横においておく）。自分は割と雑食ではあるが，どの系統の作品が一番多いかと言われれば多分白箱の非抜きゲーにはなると思う。ゆえに，抜きゲーの名作であるところの『姉汁』他かぐやの作品は大体全部未プレイだし，『カミカゼ☆エクスプローラー！』もやってない。また，シナリオが良いとされる作品を中心にやっているユーザーでも，黒箱を忌避する人なら『EXTRAVAGANZA』や『螺旋回廊』は避けていると思われる（私は両方プレイ済）。これらはそれぞれ，その人にとってはやってなくても，全く屈辱でもなんでもない。いやまあ，「ほう。シナリオにこだわる割に，黒箱というだけで名作を避けるんですね？」という煽りは可能なんだけども。

どころか，やってないことを誇る文化さえある。抜きゲーマーからすると非抜きゲーなんてやらないに越したことはないものなわけで，かなりの数をクリアしてる人でも「『AIR』？　プレイ避けてますよ（ﾄﾞﾔｧ」というのをたまーに目にする。もちろんこれでは「屈辱」が成立しない。

ああ，一応書いておくと「どこまでがエロゲか」という問題もある。これはでも「どこまでがSFか」問題の方も相当根が深いようなので，言及するまでもないか。いい加減クラナドをエロゲと勘違いしている奴うぜぇ，エロゲじゃないし。一つの基準として「エロゲー批評空間に登録されているもの」という定義を作ることは可能だが，この定義でいくと『GALAXY ANGEL』あたりまでエロゲ扱いになるのでかなり無理が。


２．性癖に左右されるところが大きいため
１番の問題点とかかわりが大きいが，たとえば「陵辱じゃないと抜けません」って人は白箱に手を付けていない可能性が高い。もしくは「ロリゲーしか勃ちません」という人にとっては『はじるす』や『娘姉妹』は聖典かもしれないが，平均的なエロゲーマー（）からすると普通にやってない可能性が高い作品だと思う（私は『はじるす』途中挫折，『娘姉妹』未プレイ）。もっと極端に言えば「伝奇ゲーは好きですが聖水はドン引きですわ」って人に『水月』は避けるところかもしれない等，名作と名高くとも避けても許される条件が非常につきやすいのが，エロゲというジャンルではないかと思う。


３．技術的な問題・金銭的な問題
これも非常に大きい。あまりに古いゲームはプレイ環境を整えるのが非常に困難になる。『雫』や『痕』のようにリメイクされるものもあるが，リメイクの際に大きくテイストが変わってしまい，結局古参ユーザーから「原典やってないの？」と煽られてしまうようなパターンもあり。今から『YU-NO』や『同級生』や『バーチャルコール』をやれというのも酷な話で（私自身全部未プレイ），とはいえ古参ユーザーからすれば「やってないの？」と煽れる材料でもあり。金銭的な問題という点では『書淫』とか（未プレイ）。これもたまに某エロゲ雑誌が廉価で再販してくれることがあり，そのおかげで『Forest』も『SWAN SONG』もかなり価格が下がった。それでもまだまだ高額のエロゲはある。


４．いわゆる「３年で卒業する」問題
なぜかエロゲーマーは３年で卒業する，もしくは全盛期のペースが続かないという謎の法則があり，確かにネット上を眺めていると「あれだけエロゲに情熱を注いでいた人がころっと卒業している」というのをけっこう目にする。私のリア友も割とこのパターンであった。原因としては「大学１年ないし２年でやり始め，卒業すると時間がなくなるorやる気が減退する」というものが有力な説として考えられている。

で，私自身「そんなわけあるかい」と考えていたんですが，やっぱり仕事には勝てなかったよ（定型句）になってしまった。2004-08年頃は年間２５〜３０本ペースでプレイしていたものの，09年には年間２０本ペースに落ち，09-12年は約１５本，13年に至ってはなんと８本（＝月１ペース未満）に落ち込んでしまった。この14年も上半期でまだ３本とかいう体たらくである。07年に総プレイ本数が１００を越えたときには「こりゃ２００本も楽勝だな」とか考えていたのだが，結果的に２００本を越えたのは割と最近だ。やる気は減退してないんだけどなぁ。

これによって何が起きるかというと，たとえば趣味嗜好が似ている二人の歴戦のエロゲーマーがいたとしても，実は全盛期がずれていて常識的な名作でさえ全く重ならないといった事態である。私自身，これは本当に「屈辱」ではあるが，2011年以降になると本当に常識的な名作さえやってない。ホワルバ２……知らない子ですね（全力で目をそらす）



などなどの理由から「提示する作品を発売年で縛る」や「作品傾向で縛る」と，ちゃんとできるかもしれない。それでもまあ試しに，今回は無差別級でやってみようと思う。まじめに考えると，私が切れる最強のカードはホワルバ２を含めて３つくらい考えうるが，ここは『戦国ランス』にしときます。恥ずかしながらやってません。ルールは漫画版に則り，

・参加条件は「エロゲ好き」であること。
・この記事をはてなブックマークして，コメントで「自分は読んでいないけどみんなは読んでいそうなエロゲ」を一作品あげる。読みかけで挫折したとかではなく，本当に1クリックも進めていない作品をあげる。エロゲの定義は各個人にお任せします。投票したいけどアカウントとってない人はこれを気にはてなIDとってください。
・かぶったら早い者勝ち。あとからブコメをした人が別作品に変える。
・他の人のブコメをみて，読んだことがある作品にスターをつける。読んだことない奴じゃないので注意。
・スターを一番たくさん集めた人が勝ち。

ブクマが何十か集まったら結果発表します。集まらなかったら，やっぱりルールに無理があったということで無かったことに。
  

・ねこねこソフトの『麻雀2014』。コミケの先行販売である。いつものストーリーモード，フリー対戦，サバイバルモードの３実装。ストーリーモードは，そらいろの愛衣ちゃん主人公で，最新作のキャラたち５人を倒していく。二人打ちで二周，一周目は全員16000で，二周目は32000。南４局でも終わらず，どちらかがドボンするまで続くので，ちまちま稼ぐのではなくドカンと一撃で削ったほうが早く終わる。前作までと違い，きっちり降りる子が多い（気がする）ので意外と苦戦した。それでも３・４時間あればクリアできると思う。問題は最新作をやってないので敵キャラへの愛着が今ひとつだったこと。やっぱ最新作やらないとダメかなぁ。当分そんな暇はない
→　フリー対戦は難易度が５段階で，今回も新宿歌舞伎町実装。今回はとうとう「得意技：国士無双」が３人そろったので，本当の地獄絵図を楽しめる。相変わらず信長様の豪運が異常。あとは八郎@スカーレットが強かった。調整ミスったのか，イスナさんが弱いのだけ残念。
→　キャラは本当に全員登場している感じ。セツミさんや一部コットンのキャラまでいる。中にはクレア@whiteとか小マル@ゆきいろとか，登場自体がネタバレ全開の子たちがいるので，その辺クリアしてない人は気をつけよう。


『シュヴァルツェスマーケン』短篇集２巻。グレーテル過去編，リィズ過去編，ファム過去編と，キルケ主人公のコメディ１編と全４編である。グレーテルとファムの話は想定の範囲内として，リィズ過去編が陰惨すぎて言葉がない。この容赦の無い救いの無さの上に，本編のあの悲劇とは……実は本編の最新刊をちら見してしまったので，落ちを知っているのだが，だからこそこれはとんでもない。あまりに悲惨すぎて，自分の中でテオドール君のいじけっぷりとか，さらに飛んでオルタのタケルちゃんの苦悩とかはなんだったのか状態である。全マブラヴ系作品で一番悲惨な人生送ってないかこの子。リィズさんは精神的に強すぎたがために，こんなことに。生きて生き抜いた結果があれとか報われんすぎる……
→　冷静になって読むに，うまいなと思うのはアクスマンとベアトリクスの使い方である。本編だとどちらも悪役で，かつベアトリクスの方が悪しざまに描かれている。ベアトリクス率いるモスクワ派は，「東ドイツをソ連に売ろうとしている連中」であり「いざとなればシベリアに逃亡しようとしている連中」である。だからこそ，まだしもベルリン派の方が軍と妥協できそうな雰囲気があるが，この短編を読むと全く違う。アクスマンらベルリン派はソ連の後ろ盾がないからこそ立場が弱く，ベルリンにいつくためになんでもするから醜悪なのだ。短編で漏れる情報が本編にうまくつながっているし，またこの違いがベアトリクスとアクスマンのパーソナリティー自体にも現れているので，印象深くなっている。
→　本編は反体制派（と西側）・国防軍・ベルリン派（シュタージ中枢）・モスクワ派（とソ連）の４つ巴の戦いで，「それぞれ隣り合ってる勢力とは妥協可能」，一方で「一番実力があるのはモスクワ派」という状況だが，ベルリン派の立ち位置絶妙だよなぁ。ちょうど反体制派との間で国防軍の取り合いになってて，国防軍を吸収できれば戦えるけど国防軍は反体制派よりでそう簡単でもない。どうなんのかねこれ。


・『UQ HOLDER』１巻。本作については連載開始直後に大きく取り上げている。『ネギま！』に対する私的落穂拾い
→　ここまでは思った以上に王道の少年漫画をしていておもしろい。この路線でやってくならそれほどお色気はいらんわな。
→　それでも，なんというか斬岩剣とかリク・ラク・ラ・ラック・ライラックとか読むと，こう胸にこみ上げてくるものが。やはり『ラブひな』と『ネギま！』は我が青春であった。


・『DIVB　スレッジハマーの追憶』３巻（完結）。ハマさんも壮絶な人生である。こっちは報われてるからまだマシだが。後藤女史の「神様は何してるの！」「何でこの人ばかり…こんな過酷な目にあわなきゃならないの」がほんとその通りすぎる。
→　さて，エルデマン・レポートが世に出てからが第二部。どうなるのか，楽しみに待ちましょう。


以下，叛逆ネタバレ。

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Epi.2のレビューはこちら。Epi.3にて完結である。案外と致命的なネタバレ無しで書けそうだったので，ネタバレ無しで書いてみよう。

Epi.3を単体で見るならば，これは経済が政治に衝突する話である。政治が無力であった月面都市は，だからこそ壮大な実験都市でもあった。政治的しがらみの無い環境で，経済がどこまで羽を伸ばせるのか。そうして必要最低限の政治と，最大限の経済が都市にもたらすものは何か。この都市を格好の舞台として，政治と経済，国家と個人のかかわりに迫ったのがEpi.3と言える。もちろん，突然話が政治に移ったわけではない。ここはネタバレになるから書けないが，Epi.1・2，特に2での展開があったからこそ，うまいこと話が政治につながった。まさに，経済が徐々に歩み寄って，政治に衝突したのである。してみると，支倉凍砂が最初から書きたかったのはEpi.3で，1と2は舞台を整える作業に過ぎなかったのかもしれない。本作はEpi.1も2も刺激的なストーリーであったが，Epi.3はストーリーどころか，扱う題材自体が刺激的極まるものであった。

別に語られている政治思想が危険なのではない。ではなく，「政治の役割とは何か」というテーマに切り込んだこと自体が刺激的であったし，本作はこのテーマを投げっぱなすことなく一定の解答を出した。しかもそれは「経済を放任すれば恐慌が，格差が」という一般論ではない。人によっては受け入れがたい解答かもしれない。だからこそ，本作は名作と言ってよい。陳腐化が進み，ともすれば目を背けてしまいがちな昨今の現実の政治ではあるが，本作はそこで再び「政治とは何であったか」を問いなおしてくれたと言えよう。それも，極めて大胆にも，経済の方角から直球で。よく危険球退場にならなかったものだ，というか，だからこその同人という舞台なのだろう。この企画を通す勇気がある会社は，エロゲメーカーならありそうだが，その他の企業では無い気がする。

こうしたテーマ優先の作品はストーリーの側がおざなりになりがちだが，そこは支倉凍砂，経済の話ありの恋愛の話ありのでうまいこと話を引っ張った。この点，中だるみが起きたEpi.1よりも2や3はうまくなっていた。


一方，本作を三部作として見るならば，主人公の一代記にほかならない。彼は苦難の道のりを乗り越えて，夢と野望を捨てずに歩いていった。彼の努力と才覚が引き起こした大きな流れは，彼の活動領域を次第に広げていった。これは彼の扱う金額の大きさにもそのまま現れている。Epi.1では，せいぜい数百万から数千万の規模であった。それでも，一人のデイトレーダーが，そして周囲の数十人たちが人生を狂わせられるには十分な金額であったが。Epi.2は，取引が個人ではなく，企業体となった。結果として扱う金額は軽く億単位となり，企業間の抗争にも巻き込まれていく。そしてEpi.3では国家経済全体にかかわることで，数千億，数兆単位の資金が飛び交うことになる。段を追ってスケールが巨大化していく。各エピソード間には４年ずつ開きがあり，つまり作中で計８年の時間が流れているが，この時間的開きによって，突然数桁増えることの違和感を減らしている。終わってみるとうまい仕掛けであった。


なお，Epi.3を買うとEpi1・2は同梱されているので，今からやるのは十分にお勧めできる。ついでに言うと，次の冬コミで完結記念のファンブックを頒布するようなので，可能なら１０日でクリアすると良い。全Epi.を通して経済学・金融知識を要求されるが，作中それぞれかなり丁寧に説明されるので，それほど心配はいらない。Epi.1-3までぶっ通しでやっても２０時間はかからないと思う。






以下，ネタバレを少しだけ。
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・『放課後しっぽデイズ』クリア。エロゲレビューとして個別に記事を立てるほどのものではないので，ここで簡潔に。本作は新原画家を起用するにあたっての完全な実験作であるが，実験はおおよそ成功であったと言ってよいと思う。絵のクオリティは十分に高かった。べっかんこうに似ていることもあり，塗りで近い雰囲気を出すことに成功しており，これなら混ざっても違和感はあまりないのではないかと思う。
→　ただし，エロゲの原画家は脱がすとパースがとたんに取れなくなるパターンがをしばしば見るので，本当に実験したかったのなら，むしろちゃんとエロゲーにして発売するべきだったのではないか。１５歳以上推奨というのは中途半端だ。
→　シナリオ等については超短編なので評価のしようがない。２時間ほどで終わるので，１５００円という値段設定は妥当というよりはむしろ高いくらい（普通のエロゲーが８８００円で１５〜２０時間とすると，時間あたりの値段は割高）。というわけで，夏野イオ原画の次回作に期待して７０点。


・『大室家』１巻。基本的にいつものゆるゆりだが，どちらかというと京子がいないときのゆるゆりではあって，彼女がいない話が続くとこうなるのかという点では新鮮だった。櫻子では京子の役はできない（しする必要もない）。撫子の友人達も花子様の友人達もキャラが立ってておもしろかった。美穂から漂う清楚系ビッチオーラが半端なさ過ぎていつ見ても笑える。あとみさきちの「今日はなんか身長の調子がわるい」がツボ。
→　撫子の彼女が明かされるのははるか先のことなんだろう。今のところ全員ありうる感じだが，注意深く読んでいきたい。隠してあることを念頭において読むと，それぞれの話に緊張感があってよい。


・『なもり画集　ゆるなもり』。外装が段ボール状で中は海産物という設定，「取り扱い注意」だの「きときとだよ」（富山県の方言で「活きが良い」の意）だの書かれているという超富山県愛あふれる仕様となっている。一方画集自体も小学生の学習帳を模した作りとなっており，なんとも徹底している。なもりが４人という設定はもはや公式の模様。
→　中身は１６９ページにわたってみっちりイラストが掲載されているが，定価が３６００円超と普通の画集と比べても高いので，これくらい載ってないと困る。グッズイラストやpixiv投稿作はもちろん，かなり昔のものやマイナーなものまで載っているので資料価値はそれなりに高い。これを見ると２００７年から０９年の間に超絶進化を遂げている。『ゆるゆり』連載開始頃にはおおよそ今の絵柄になっているが，ここで１・２巻を読み返すとまだ昔の絵柄の名残が読み取れておもしろい。すでに見たことのあるイラストが多いとはいえ買って損はなかろう。


・ガルパン「DEEP PANZER CD」。内容は大きく分けて３つ。まず，東富士の自衛隊の総合火力演習に，戦車道の面々が招待されて演習を行ったもの。これはまあおもしろかったが，同時にドラマCDの限界でもあるかなと。やっぱり走っている戦車の映像が欲しくなった。
→　次にあんこうチームによる合唱２つ「戦車道行進曲」と「雪の進軍」。「戦車道行進曲」はとても良いアレンジなんだけど，合いの手はいらなかったのではないかと。もしくは合いの手ありと無しの両方のバージョンを収録して欲しかった。「雪の進軍」はあんこうチームより，作中通り秋山殿とエルヴィンの２人に歌って欲しかった。もしくはこれも両方収録して欲しかったかな。さらにあえて言うなら歴女チームに歌わせてもおもしろかったのではないか。これをあんこうチームが歌う意味はあまりなかったように思う。
→　そして作中の戦闘の名シーンの，BGMや台詞抜き。要するに戦車の駆動音と砲撃音しかないというマニアックな仕様だが，正直タイトルを見ないとどのシーンがわからない。
→　総合して２０００円分の価値があったかと言われると微妙なラインだが，まあファンアイテムと割り切ることにしたい。


『DIVB　スレッジハマーの追憶』２巻。つなぎの話なので感想を書くのが難しいが，まず思っていたよりかなり早く出たなと思った。スレッジハマーがすぐに完結するとなると，これは第二部の開始もそう遠くないか。期待して待っておこう。
  

8/17，オーガスト初のコンサート「トラベリングオーガスト」に行ってきた。簡単に感想でも書いておく。

２階席の最後方で，はっきり言って歌手の顔は全く見えないレベルだったが，生音が聞けただけマシだったと思いたい。恐ろしい倍率だったそうで，かく言う私も抽選漏れ，その後の早い者勝ち決戦を職場からのサボリーマンで制し，ようやく席を手に入れたのであった。夏コミの小冊子に「最初は３００人くらいの会場の予定だった」とあり，さすがはオーガストさん，ゲーム外でも笑かしてくれますねと言わざるをえない話であった。確かにガラガラなら赤字なので責めれはせんが，ソフトやサントラの売れ行きから言ってそれはないよそれは。結果的に，１８００人収容の文京シビックホールが借りられて本当に良かった。

もう一つやらかしたのは物販で，１８００人の客席で２限かけたんだったら，CDやパンフあたりは３０００以上はけるのは自明だろうと思うのだが，アキバのほうでやった物販で想像以上に売れてしまったのか，売り切れの嵐だった。特にCDが買えなかったのは痛い。後日通販及び一般販売するそうだが，通販で9/13，一般発売日は9/27とはちょっと遠い。その物販，オーガストにしては開演前に列をさばききれなかったというのも，コミケの列さばきに命をかける企業にしては珍しいやらかしだなと思ったのだが，後から話を聞くに，やっぱり文京シビックホールを借りたのが苦しかった原因らしい。前日まで戦争関連で埋まっていて，前日設営ができなかったらしい。確かに前々日が8/15だから，そういうことにもなろう。ちなみに途中休憩も，どころか閉演後も物販列は稼働していた。私も閉演後の物販列でなんとかパンフレットとTシャツだけ買えた。CDは後で通販せねばなるまい。

コンサートそのものはすばらしかった。オーケストラアレンジもピアノアレンジも，それに乗る歌声も。ライブにしなくて正解だったと思う。榊原ゆい曲あたりは観客も歌いながら飛び跳ねてもよさそうなもんだが，『明け瑠璃』の他の曲や『ユースティア』の曲でそれはちょっと難しい。BGMのアレンジを聞く時間も長かったから，それでライブ形式は味気ないと思う。やっぱり座ってゆっくり聞きたい。

と言いつつ，最後は皆で叫んだり手拍子打ちながらTravelingAugustだったりでかなりテンション高かった。やっぱりゆいにゃん圧倒的に盛り上げ上手である。全プログラム終了後は幕が降りる前にスタッフロールが流れ，ああやっぱエロゲメーカーだわと思った。あれは良い演出だった。

ここでもう一つだけケチをつけさせてもらうと，背景で流れるムービーが深刻な素材不足状態であった。使えるCGはまだ沢山あったように思うのだが，どうも一部CGしか使っていないがためにそうなっていた。かと言ってネタバレを防いでいるわけでもなく，例えば『フォアテリ』なら思いっきり伽耶様が出てきており伽耶様超可愛い，よくわからない。どうせあの場にいる人なんて多くが多くをクリアしている可能性が高いので，バリバリネタバレすれば良かったのでは。

やはり，コンサートにはtwitter上のフォロワーさんが何人も来ており，考えてみると１８００分のでそれはわりとすごいんないかと思う。なんというか，フォロワー同士のつながりでたどれば３手以内にほとんど全員捕捉できるんじゃないか。そういうわけで比較的よく交流のある人と話したいなと思い，自分にしては珍しくがんばって声をかけて，pomさんとOYOYOさんと話をしてきた。最後まで楽しい一日であった。

  

本作はネ右の勧めでプレイした。自分の感じたことも大体書いてくれているので，彼のレビューを読んだほうが良い。
→　闇色のスノードロップス　レビュー（凍てつくが如く、哀槌を鍛つ）
「凌辱と純愛が綺麗に住み分けられており、ルート毎に結末が大きく異なる。大別すると、純愛展開・凌辱展開・ハーレム展開の三種類。」であることさえ押さえられていれば，本作をプレイする前情報としては十分であろう。当然，私も同人版未プレイである。

さて，本作に対する私の感想の第一は「日常がたるい」の一言に尽きる。無論，日常があることで物語が暗転した時の落差が激しくなるので，本作のテーマから言って日常描写は不可欠だ。また，そのような目的である以上，過剰におもしろい必要はなく，ギャグが盛ってあればいいというものでもない。が，本作はそれ以前の問題で，あまりにもたるいのである。原因は物語の筋とテキスト双方にある。同じ事の繰り返しで，ただ漫然と日々が過ぎていく。テキストもあからさまに乗っておらず，同じような言葉が続く。ここまで書けば歴戦のエロゲーマーなら大体どういう状態か，想像がつくのではないか。もうちょっとなんとかならんかったのか。

また，確かに純愛展開・ハーレム展開・陵辱展開と綺麗に分岐するものの，あからさまに純愛展開・ハーレム展開（の一部）は物語が適当で投げっぱなしである。同人版を知らないのでこの点あまり強く言えないのだが，元々は無かったのなら付け足す必要があったのか疑問になる出来である。実際，同人版もやっている人のレビューを読むとそういう指摘もされている。ただし，純愛展開・ハーレム展開を作ったおかげで，あるおもしろい現象が生じた（Kanon問題）。これに関する考察は後述する。

一方，陵辱展開についてはなかなかおもしろかった。情報管理については巧みといってよく，日常の節々で小出しにしつつ，ルートに入った途端にどーんと一気に放出する。主人公が気づいたときにはすでに手遅れであり，完全に逃げ場がない状態が演出される。プレイ時間ものの１０分の間にして，主人公の人生が一気に暗転する急転直下の展開は，急激すぎておもしろい。主人公は解決策を持ち合わせていない。彼は極普通の一般人であって，力があるわけでも知恵が回るわけでもない。だから，うまく行くときは「愚かな勇気」を発揮した時だけであって，しかも「愚かな勇気」そのものが功を奏するのではなく，その結果何かしらが起きて偶発的に助かるのである。偶発的ではない助かり方をしては”愚か”とは呼べず，かと言って助からないのでは”勇気”の意味が無い。絶妙なバランスの上で，本作のテーマは成り立つ。「愚かな勇気」をテーマに据えただけのことはあり，とても良かった。

絵について。立ち絵は基本かわいいのだが，一枚絵になるとパースが狂い脱がすとさらに頭身がおかしくなるという，一部エロゲンガーに共通する現象は，なんと表現したらいいものか。誰か命名してください。せっかくの陵辱展開が，これで萎えたことがなんと多いことか。音楽。ボーカル曲は良かった。BGMは平凡で，正直全く記憶に残らなかった。システムは可も不可もない。使いづらいとまでは言わないが，使いやすいとは言いがたい。この辺は総じて同人上がりらしい，という感想でまとめておきたい。


総評。光るところが無かったわけではないものの，眠いテキスト・共通パートが大きく足を引っ張り，絵・音・システムでも特に褒めるところがないので，終わってみるとどうにも中途半端さが目立つ。多くのレビューにあった文言だが，同人上がりならもっと尖った作品でも良かったのではないか，と私も思う。７０点弱を付けておく。


以下，ネタバレというか，本作におけるKanon問題の話。遡及的過去形成，という言葉を見て何のことだかわからない人は先にそっちでぐぐるか，回れ右を推奨します。
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ユースティアから再び学園物に戻ってきた本作だが，スタッフの「ユースティアでの成果を取り入れつつ」と言っていた通り，テキストや演出と言った点では明確にポスト”ユースティア”であった。その意味で，界隈の反応がおもしろかった。ネガティブな反応は，言辞こそ多種多様であったが，その内容はおおよそ全て同じで，最も端的に表現していた言葉を引用すると「守りに入った作品であったのに，守りきれていない。」

これには，なるほど，と。私的にはユースティアで学んだことを取り入れた結果として進化した部分のほうが多かったと思ったのだが，このような反応を批判できないのは，確かに中途半端さも感じたからである。特に，描写の丁寧さはユースティアから引き継がれたものと言って間違いないと思うが，一方であまりにも長大な共通ルートや，それに付随する展開に比べてテキスト量が多いことなどは”肥大化”と言えるかもしれない。基本的に本作に対して好印象しかない私でも，共通部分は長かったと感じた。ここでやっとOPムービーか，と思ったら即分岐し，個別ルートに入ったので，確かにバランスは悪い。（もっとも，OPは共通の前半に設置しなければならないということ自体が先入観ではあるが。）

一方，批判している感想であっても，ほとんどの場合で「共通が楽しかったのが救い」と書いており，この描写の丁寧さはオーガストらしく，他のブランドではなかなか見られない。単にわかりやすいだけでなく，テキストの力を使って凡なテーマをなんとか楽しめるシナリオに昇華させているところはある意味本作最大の目玉だったのではないか。言ってしまえば，ちょっと突飛なテーマだったのは鈴木のルートとトゥルーエンドのルートくらいで，あとはまあ大した話はしていないのである。にもかかわらずちゃんと読ませるシナリオだったのは大したもんだと思った。その意味で，批判のうち「個別ルートが適当」というのには納得できない。５人とも個性をきっちりと描いていた。あとはまあ，やや細かいところで，白崎つぐみの思想を茶化して「白崎教」とセルフ揶揄していたところは地味に良かった。その他，読者からツッコミを受けそうな不自然なポイントは先回りしてつぶしていたところが見受けられ，その辺も指して丁寧だなと思う。


さて，学園物としての本作を評すると楽しい学園生活だったと言え，とりわけ私には割りとド直球であったのだが，それだけに一般性を持った話だったかどうかと言われるとちょっとわからない。この話の大意は「学校から阻害されていたものたちが集まり，逆に学校を主導する立場になっていくカタルシス」でしかなく，そこに共感できるかどうかは感想を大きく分けたのではないか。ポイントは現実の生徒会（特に高校の）も似たような機能を持っているということだ。私自身生徒会関係者であったが，オタクの隠れ蓑組織だったということは我が母校ならずネット上でしばしば聞く話である。そこに本気で焦点を絞って本作の大枠を定めたのならば，おそらく顧客層のど真ん中は突いているが，ど真ん中すぎてダメだったんじゃないかという気がしてならない。

これがめんどくさいのは，単純に疎外されていた生徒だったというだけではなく，生徒会活動をそれなりに楽しんでいた層でなければならないところだ。たとえば，「生徒たちが22・23時まで学校に残ってなんの活動をしてるんだ」という指摘をしていたレビューがあったが，生徒会活動をしていると割りと普通のことで，日付変わるまで残っていた結果セコムに捕まった勢としてはどちらかというとそこで突つかれるのが驚きであった。実際のところド直球だった人はどの程度いたのか，気になることころである。アイドル的人気の高い生徒会を不自然ながら持ってきた『フォアテリ』，主人公もヒロインたちも別に疎外されていない『明け瑠璃』に『はにはに』，と比して本作は，同じ学園物ながら随分と毛色が違うものが持ち込まれた。

その他の点について。絵・音楽・システムについては文句の付け所がない。システムについては，多くのレビューにある通り「次の選択肢までスキップ」が無いのが画竜点睛を欠いたが，スキップがそこそこ早いのでなくて困るということはさして無かった。また，「サスペンドでゲームを終了すると次回起動時にタイトルを経由せずいきなりそこから始まる」のがすばらしく使いやすかったので，これはエロゲ界の新スタンダードになってほしい。プレイ時間は25時間はかからなかったくらいだが，批評空間見ると中央値が３０時間とのこと。一般的なエロゲが20時間前後らしいので，やはり本作は長い。


以下，ネタバレ……というよりも，鈴木の圧倒的人気について。
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１のほうから続けて。　

シナリオは１の方でちらっと書いたが，２の方は割りとしっかり怖かった。主人公が白昼夢を見ているらしきことは序盤からしばしば現れてくるのだが，それ自体単純に怖いし，プレイヤーは真相が非常に気になるのにもかかわらず主人公はなかなか重い腰を上げず，その乖離もまた怖い原因だと思われる。で，その真相なのだが少し難解なこともあってか評価が分かれているようで，おもしろかったという意見もあればこのシリーズに凝ったシナリオは不要だろうという意見も多いようだ。確かに怖がる一方で実用するというのは困難かもしれない。ついでに言うと「シナリオが矛盾している」という声もあり，なんのことはなく本作は主人公が白昼夢を見ていることに加えておそらく……なのだろうが，この辺りはネタバレに隔離しておきたい。バッドエンド・ノーマルエンド・ハッピーエンドと３つあるので，攻略する際は気をつけよう。全部見ないとCGもシーンも埋まらない。

メインヒロインのキャラはどちらのどっちのほうが好きかと言われたら，属性も性格も１の霧枝のほうになる。が，Hシーンのエロさはどちらかと言うと２のほうが優れていたと思う。八宝備仁氏の原画だと，こういうむっちりした子のほうが合うのではないか。アニメーションもよりしっかりと動くようになっていたし，数も多かった。ただし，前作は吸血鬼という設定を生かしていろいろ特殊な衣装やシチュエーションに挑んでいたのに対し，こちらは単純なイチャラブの和姦が多く，シチュエーションには若干乏しい。また，卑語の乱舞は本作も変わらず，ただし設定的に本作のほうが違和感がなかった。しかし，とあるシーンは卑語乱発というレベルではなく，もう笑わせようとしてやってるだろうあれは。やった人はどのシーンを指しているかわかると思う。

CGは３３枚でうち２６枚がHシーンのもの。やや割合が下がったのは通常のイベントCGが増えているためで，要するにエンディングが分岐するせいだろう。回想数は１６で，前回の１シーン１枚体制よりもややマシになっている。多くのHシーンが前作よりもやや長く，CGを２枚使うようになったため，さらにボリューム感がある。音楽は曲数こそ変わらないが質は悪くないと言ってよい。怖いシーンはちゃんとBGMも怖い。システムは進化した，というか既読スキップが増えてようやくまともなシステムになったと思う。前作はエンディングが１つしかなく，CG埋めるためにやるとしても２周すれば十分だったが，今作はエンディングが３つあるから，既読スキップがないと耐えられなかっただろう。

プレイ時間は前作よりも少し長くなっていて，それでもHシーンをじっくり読んでエンディングをコンプしたら６・７時間はかかると思う。３０００円弱でよくこれだけのボリュームをもたせたものだと本当に思う。点数は８０点をつけておく。少しだけ下がったのはキャラの好みの差なので，実質的に差は無い。


以下はシナリオについて。完全ネタバレ。ひょっとして解釈が間違っている可能性もあるので，容赦なく「こうなんじゃ」と指摘していただきたい。
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こっそりクリアしていた。お前大図書館のレビューどうしたんだよという声は聞かなかったことにして，先にこっちのレビューを書いておきたい。

ロープライスの抜きゲーである。その意味ではレビューもくそもなく「やっぱり吸血鬼は最高だった」の一言で終わらせてもいいのだが，それだけでは終われないのでもう少々何か書いておきたい。吸血鬼物のエロゲーというと『彼女たちの流儀』にしろ『FORTUNE ARTERIAL』にしろ大体エンディングが２つあって，一つは普通の人間である主人公が最後まで人間のままで終わるものと，主人公がヒロインの眷属となり，永遠にともに生きていく，というもの。片方が個別エンドでもう片方がトゥルーに配置されることが多い。上に挙げた以外では『こなたよりかたなまで』や『とらいあんぐるハート１』で吸血鬼が出てくるが，これらは１つしかエンディングが無く，強制的に片方のパターンしかない。で，本作『美少女万華鏡１』もエンディングが１つしかないわけだが，これが（ネタバレ）後者の「永遠」エンドであった。私個人の嗜好としては，どちらも好きだがその中で選べばこちらなので，ここは好感を持った。プレイ途中ではもう片方の方で終わるのか，もしくはバッドエンドかと思っていたので，終盤の展開は少し意外であった。（追記：『こなかな』の両方エンドがあるようだ。やったのが昔過ぎて記憶が無い……）

本作のジャンルはオカルティック官能AVGである。実は２もすでにプレイ済みで，あちらはけっこう怖かったのだが，こちらは全く怖くなかった。シリーズ通してホラー物というわけではないらしい。しかし，ちっとも怖くないことと古典的な構成の吸血鬼物であること，かつ物語自体の方向性から言って，ゴシック小説的と言えるかもしれない。ここまでの文章で分かる通り，物語はあってないようなものというわけでは決して無い。無論基本的には抜きゲーなので，Hシーンに継ぐHシーンであり，それ以外の文章はシチュエーションのつなぎに徹している状態である。が，キャラクターの心の機微，変化はそれでもきちんと表現されており，よくこの短いつなぎの文章でがんばってるものだと思う。かつ，最小限なのでHシーンの邪魔にはなっていない。とはいえシナリオに期待して本作をやるのは完全にお門違いなのでお勧めしない。あくまで吸血鬼のお嬢様とのH三昧を送りたければ本作をやるとよい。

肝心のHシーンについては，ド直球に言えばキャラに萌えられれば実用性は抜群と言っておけば十分だろう。シチュエーションもコスチュームもバリエーション豊かだ。ただし，これは本作を私に勧めた友人からも言われていたことだが，非常に卑語が多く，場面にあわなくても乱発するのでそこだけは萎えるポイントである。このような不満は『Before Dawn Daybreak』や『Euphoria』あたりでも感じたので，抜きゲー（とそれに付随する黒箱系）に共通する欠点かもしれない。とりあえず卑語を言わせておくというのが抜きゲーのある種の流儀だとするなら，それは安易すぎる流儀だと思う。卑語連発でも物語に即していれば別に問題ないので，『美少女万華鏡２』のような設定ならまだしも納得するのだけれど。

CGは２３枚中２１枚がHシーンのもの。シーン回想は１５。この辺りからも推測できるように，ほとんどの場合で１シーン１枚である。そこで区切るのはシーン回想の水増しだろうというなものもなくはないので，数字はあまり信用しないほうがいい。もっとも，それでも本作は十分にHシーンのボリューム満点だが。CGは差分が非常に多く，こまめに表情が変わることも含めて，この価格にしては十分がんばっている。音楽はやや曲数が少ないものの，プレイ時間を考えれば聞き飽きるということはないだろう。システムも軽くて使いやすいが，既読スキップが存在していない気がするのは気のせいか。

プレイ時間はHシーンも割りとじっくり読んで５時間ほど。点数は８０点強をつけておく。
  

いつも通りのねこ……とはちょっと行かなかった。行かなかった理由を探ると，そもそも新生ねこねこソフトの存在意義にかかわってしまう。つまり，昔の通りとは行かずとも，できうる範囲で，コットンソフトの制作の合間に，片岡ともの企画をやる，ということである。できうる範囲で，というのがミソで，『そらいろ』，『white』とプレイしてくると突貫工事具合や，数合わせのサブルートの駄作具合がどうしても出てきてしまっているのがわかる。『ラムネ』や『朱』は，おもしろかったかどうかを別とすれば，完成度が高く片岡ともの世界が明確に表現されていた。なお私は両作品とも好きだ。

とはいえ，『そらいろ』や『white』は駄や凡なルートであっても異色感はなかった。……と書くと次の文が予測されてしまいそうなので，あえて次の次の文を先に書いておこう。早狩武志とpikazoはほとんど悪くない。彼らは呼ばれて仕事を受けただけである。早狩さんのシナリオは，『ゆきいろ』に合わなかっただけでつまらないシナリオではなかった。pikazoに至っては，あの絵じゃないとマルはマルとして成立しなかっただろうというぐらいに，シナリオにぴたっとはまった絵であった。が，ご両名が浮いていたことはどうにも否定しがたいのである。特にマルと樹奈が並んで立ったときの違和感がぬぐえないまま，コンプリートにまで至ってしまった。いっそのことpikazoが全員分描けば丸く収まったと思うのだが，作業量的にpikazoが死んでしまうので実現は苦しかろう。

邪推になるが，『終わる世界とバースデイ』の制作とぶつかってしまったのが大きな原因ではないか。それで今回コットン陣の手があまり借りられないので，新ライターに外注原画を頼んでみた，という流れでこうなったのではないか。ゆえに，本作は冒頭の通り，新生ねこねこソフトの存在意義を問うことになってしまった。コットンソフトの企画の”合間”で制作できなかったときの対処法は？確かに外注で頼めば質は保てるかもしれない。でも，それは片岡ともの企画とマッチするものなのか？また，コットンソフトの制作陣と調和できるものなのか？この推測が外れていたとしても，問題の本質は変わらない。四作目はそれほど労力がかからないであろう『サナララR』となったが，五作目はどうするのだろうか。『white』のレビューで書いたことを再掲しておく。「複数ライター制自体がダメとは言わないが，片岡ともの場合は表現したいものが非常に独特なので，相当綿密に打ち合わせて欲しい。」

シナリオは下段ネタバレゾーンで書くとして，絵について。原画陣のうち，pikazoは立ち絵はすばらしく繰り返しになるがマルの立ち絵に関しては神がかった出来。一方で一枚絵はときどき不安定。旧来の原画陣については文句なし。樹奈の立ち絵のバリエーションがとても多かったのはとても良かった，あんころもちさすが。演出は飛び抜けてすごいというものは無かったが，寒い中キャラがしゃべると白い息が出る演出は細かいがとても冬らしくて良かった。本作は背景の雪の積もり具合といい，キャラの寒がりようといい，「ザ・冬ゲー」というのが全面に押し出されていて良い。音楽は普通だが，ボーカル曲は３曲ともすばらしい。特にOPはムービーの出来もあって名作感がとんでもないので，本作をプレイする気がなくても一度は見てほしいと思う。



私的に２０１２年ベストOPムービーとしたい。さて，点数的には，３姉妹（ちとせ）・あきらのルートは５５〜６０点くらい，樹奈は他のゲームならまだ７５点ついたけど『ゆきいろ』として考えると６５点くらい，翠子先輩は７５点満点７５点という感じ，マルはさすがに８０点くらい。で，ムービーやボーカル曲の出来などを勘案して総合７０点前後。ぷちファンディスクは今からやるので，何か印象的なことがあったらここに追記する予定。


以下はネタバレ。
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前作，Epi.1のレビューはこちら。Epi.3で完結する作品で，Epi.2はつなぎに徹した作りになっていた。そのため，この作品単体で，ネタバレ無しで語るのは苦しいし，ネタバレ込でも書けることは少ない。短く思ったことでもまとめておこうかと思う。プレイ時間は５〜６時間ほど。

以下，Epi.1プレイ済orネタバレ上等の方は。Epi.2のネタバレは伏字にしてるのでそこはご安心を。
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大変に気分がいい。

とりあえずこう言っておかねばならないのかな的な。さて，本作は女装物である。そして本作が女装物（あるいは男の娘物）として成功していたか否かはやや疑問があるが，私自身それほどこのジャンルに興味が無いため，割りと評価には関係がなかった。というよりも，うまく「処理」したようなところはある。女装物として使えるギャグの大半は共通ルートで消化したし，お約束としてのシナリオは瑞穂ルートでやっているからこそ，他３ルートは別のテーマで引っ張ることができたように思う。無論のことながら，他のルートでは女装の意味が無かったというわけではなく，少なくともルナのシナリオは主人公が女装でなければ成立しない。が，ルナシナリオの本質は主従物である（プレイ済みの人には言うまでもないことだが）。

しかし，それ以上に私が強調したいのは，本作は天才たちの物語としてとても美しかった。努力する天才の姿とその輝かしき栄光は美しいものだ。湊のシナリオは練り込み不足だが，ユーシェとルナのシナリオはそれぞれ別方向に努力する天才たちの物語として良い物であった。細かいところはネタバレのところで書くこととしよう。横道にそれて少しだけ自分語りをすると，私自身も三国志だと曹操が一番好きな人物であるあたり，割りと衣遠の才能至上主義には共感を示すところはある。とりわけ芸術のセンスは稀有なものだと思う。しかしながら才能も上を見れば切りはなく，わずかながら学問の世界でそれを見た身としては彼らの苦悩もわかるつもりであるし，挫折した側の苦悩も身にしみてわかっているつもりである。そうした人種にとって，「才能」を認められるというのは，「人格」を認められるのとは別方向に，無上の喜びと言えるかもしれない。ましてやその両方が重なれば。いずれにせよ，女装物としても主従物としても，ある種の芸術家小説的に読んでも楽しめるのではないか。

あとシナリオ・テキスト面であと書いておくべきことというと，twitter上では服飾面の知識の中途半端さについて指摘があったが，これは私自身門外漢であるのでなんとも言いようがない。ギャグはいつものNavel。インタビュー記事いわく「俺つば，セカジョに比べると抑え気味にした」らしく，確かにあれらに比べるとぶっ飛んで無かったかと思う。が，基調のところでは変わっていない。世界設定としてはセカジョ世界と共通しているが，あちらをやっていなくても全く問題ない。むしろ，やっていても２，３箇所「ああ，これ亜子orアルメンドラのことだ」とくすりと笑えるものがあるだけである。まあそれはそれとして，本作がおもしろかったならセカジョもきっと楽しめると思うので，未プレイの方にはお勧めしておきたい。難易度は無きに等しく選択肢数は少ない。ただし，バッドエンド（ノーマルエンド）だけはやや入るのが難しく注意しておきたい。あのバッドエンドを見ておかないとルナシナリオが一部わかりにくい箇所があるので，先に見ておくこと。実際，それで本作の評価を落としているレビューはいくつかあった。


絵は西又＆鈴平のコンビ復活。ただし，各種インタビューを見るに主導したのは鈴平で，塗りもそれにあわせて今までのNavelのものとは少し違ったものになっている。西又のファッションセンスで服飾物というのはちょっと，と思ったが，実際のところ彼女の担当した瑞穂・湊では服飾がそれほど強調されないため，さして気にならなかった。逆に，鈴平はさすがのセンスと言える。一番気合を入れたであろうドレスのCGはユーシェもルナもこの上なく美しかった。音楽は印象にあまり残っていないものの悪くはない。OPの歌（とムービー）はとても良く，今年のエロゲソングの中でも出色の出来。システムは使いやすく，シナリオスキップも実装されている。起動時に解像度を選択できるのがやや目新しい要素か。

総じて，個別ルートのシナリオの出来の差が激しいところだけが大きな欠点になってしまっている。全シナリオがルナ・ユーシェレベルで仕上がっていれば，『まほよ』『古色』あたりを押しのけて今年の界隈の評判を独占するような評価を得ていたと思うのだが，実際にはそうもいかなかった。瑞穂は王道が好きなら良，そうでなければ凡。湊は誰が見ても凡，厳しく見れば駄という出来であろう。点数的には８０点弱。同じNavel作品で並べるなら，世間的評価は「俺つば＞つり乙＞セカジョ」になるだろうし，セカジョを偏愛している自分の目からすれば「俺つば＞セカジョ＞つり乙」になる。プレイ時間は２０時間は行かないくらい。共通が４〜５時間，個別が３〜４時間×４。

が，逆に言って，このレベルの作品がコンスタントに出せるならNavelはAugust並に安定していると思うし，少なくとも次は無条件で買ってもいいかなという気になった。世間的にもかなりNavelを見なおさせる作品になったように見え，とても喜ばしい。驚いたことに，本作は一般的なシナリオ分業をしておらず，真紀士の持ち込んだものに，残りのメンバーが手を入れて形にしたのだそうだ。本作でもギャグの部分はかなり王雀孫や東ノ助が書いていたようにも思えたが，いずれにせよ彼ら二人に加えてこれだけのシナリオがまとまって書ける人が増えたなら今後も安泰だろう。  続きを読む

・まどマギ劇場版。前後編を，昼ごはんを挟んで一日で見た。基本的には総集編でしかないので，あまり新たな感想というものはない。その中でまあ２つほど。以下ネタバレ注意。
→　TVアニメ版，BD版と同じシーンを見るのは３回目で，漫画版に脚本本も含めれば都合５回も同じシーンを味わっているはずなのだが，やっぱり９，１０，１２話は涙腺破壊ポイントなわけでして。何度見ても耐えがたい。三箇所ともこっそり泣きかけたのだけど同行友人は気づかなかったか気づかなかったふりか。
→　前編は１〜８話，後編が９〜１２話。なので，前編はカットが多め，後編は逆に追加がある。前編は丸々カットされたシーンもあったが，基本的には話のペース自体が巻き気味で，会話の間も微妙に狭くなっていた。TVアニメ版が頭にあるとちょっと違和感があるかもしれない。そんな前編は要するにさやかの魔女化まで進むわけだが，４〜８話まで一気に駆け抜けるためにジェットコースター感がTVアニメ版よりも強い。逆に後編はほとんどTVアニメ版そのままで，追加された部分もさして重要ではないものであった。その意味では，劇場版としての見所は前編のほうがあるのかもしれない。
→　後編の最後に，三作目の予告。改変後の世界の話。とても気になる引きではあったのだけど，うかつなことは言えない感じ。期待して待ちましょう。


・今期のアニメの１話の感想。
→　中二病でも恋がしたい。中二病というよりは邪気眼だよね，と言うべきなのだが作中の言葉自体が邪王真眼なのであった。ここで中二病定義論争をしてもしょうがないので黙っておく。１話の痛々しさは割と好感触で，六花もかわいいので良かった。２話まで見たが，先がどう進んでいくのかさっぱり読めない。とりあえず視聴継続で，それほど期待値が高いわけではないが多分最後まで見ると思う。
→　さくら荘のペットな彼女。設定はまずまずおもしろそう。１話はあまり期待してなかった割りにはおもしろかった。ダメなヒロインはよく見るものの，"要介護系ヒロイン"レベルまで来ると確かに新鮮かもしれない。ニコニコで見れる気軽さは強みで，意外と切らずに見続けるかもしれないが，凡百のハーレムものになりそうな雰囲気もあってちょっと怖い。
→　リトバス。まあこれはよほどのことがない限り最後まで見るだろう。２話まで見たけど，どうも個別ルートは一本道に再編成し，鈴ルートを基本につまみ食いしていく感じらしい。確かにあの個別ルートをだらだらとやってもしょうがないし，世界についての細かい説明もめんどくさそうなので，これでいいのだと思う。
→　サイコパス。２話まで見たところ，まどマギの手前素直に褒めるのはやや悔しいが，おもしろい。設定もストーリーもベタこの上ないのだが，どちらかというとまどマギが例外的で（だからこそあれはカルテット作品ではある），こちらの「どっかで見たことあるけどおもしろい」というほうが虚淵らしい。期待して見ることにしたい。
→　ロボティクス・ノーツ。２話まで見たけど，正直に言って微妙。主人公がああいうやる気に欠ける感じなので，動き出せば違うのだろうけどそこまで耐えられるかどうか。前評判では綯さんが出てきたところくらいまでは我慢という話も聞くので，そこまではがんばりたい……けど無理かもしれん。


・淫蟲猟域クリア。エロゲレビューとして単体で投稿するほどの感想もないので，日記の一部として。エロとしては快楽堕ち，痛めつけて殺すの２パターンで，無論のことながら全部触手。ストーリーはHシーンを除くと極めて短いが，HPに書いてある設定と，ライターが和泉万夜，登場人物に夢美がいる，という時点で大体想像のつく感じ。
→　（『EXTRAVAGANZA』ネタバレ注意）久しぶりに会った蟲クンはやっぱりかっこよかった。ただ，右腕に合体したエンドだと，蟲クン死んでない？ファンサービスだから気にしないほうが良いとは思うけど。  

工画堂の作った百合ゲー……のはずなんだが，フタを開けてみるとなんというかカオスであった。なお，百合ゲーであることは間違いないのでその点は大丈夫である。

タイトルからも分かる通り，舞台は病院。主人公及び攻略ヒロインの過半数は同じ看護師である。残りのヒロインもすべて患者であり，完全に病院の内部で完結している。物語は主人公が新人看護師として病院で働き始めるところから始まるが，その後の決して短いとはいえない共通ルートは，百合ゲー的いちゃいちゃというよりも「使えない新人の成長物語」兼「看護師の仕事紹介」がその大半を占めている。主人公の沢井かおりは新人ゆえにしかたがないとはいえ，あまりにも看護師として未熟であるため，序盤は割りと叱られっぱなしである。その姿は多くの人が通ってきたであろう世間一般の職場の新人の姿を彷彿とさせられ，社会人ゲーマーにはなかなか心に鈍痛を与えられた人も多かったに違いない。

それにしても本作の主人公は看護師知識が乏しく，よく国家試験通ったなと思わないでもなく，そりゃこんだけ叱られるわなとは思った。これが多くのプレーヤーは医療知識に乏しかろうから，シンクロさせるための配慮としてこうなったのだとしたら，正直余計なお世話であった。せっかく辞典を実装していて，ある程度詳しい説明はそちらに任せているのだし，もう少しでいいから沢井かおりが最初からできる子でも良かったように思う。あまりにも叱られすぎてプレイ中にややフラストレーションが溜まったところがあったのは否定出来ない。医療現場の描写としてはとてもおもしろく，さすがにライターさん自身が現役看護師というだけはある。

一方で，社会人（労働者）が主人公・ヒロインの作品自体が少ないこともあり，こうした職場組織がADVで再現されるとこうなるのか，という点自体がかなり新鮮な体験であった。新人がいて，１年上の先輩がいて，若手のまとめ役がいて，主任（リーダー）がいる。私事ではあるが，私の実生活がまさに若手のまとめ役（やすこ）のポジションではあって，割りと共感するところは多かった。もっとも，私はあんなに叱れてないが（基本甘やかし主義なので）。

後半になると，ルート分岐の兼ね合いもあってかやや百合的な雰囲気になるが，一方で病院や主人公にまつわる謎にも切り込んでいく形になり，こちらも割りと物語が急展開する。ルートによってはファンタジー的な要素も入り，カオスに磨きがかかっていく。ここまで展開が急激だと場面ごとに雰囲気が違いすぎ，一つの物語の筋として崩壊していそうなものなのだが，本作では不思議とそれが少ない。まあ，まったく無かったわけではなくて，仕事でミスしてわんわん泣いてた次のシーンではけろっと別の患者さんといちゃついてたりするので，おいお前さっきまでのシリアスはどこいった！という。いずれにせよ，百合＋医療物＋社会人物にさらに様々な要素をつっこんだ闇鍋状態というのが良くも悪くも本作の姿である。個々の味も悪くないし妙な調和も感じるのだが，カオスには違いない。エンディングもぶっ飛んだものが多い。本作を「怪作」と評し，エロゲーの領域でやっていたらもっと話題作になっていたかも，と言っていた人がいたが，割りと同感である。

百合物としてどうかという話をすると，まず本作は女性同性愛が一般的な社会として描かれており，そこら辺の葛藤は全くない。当然のものとされているため，悩むだとかそれ以前の話として異性愛と比較する描写自体がまるで存在しない。描写の質・量としては，共通ルートでは前述のように別の要素に押されてやや少なめ，後半は多いものの物語自体のカオスさと百合要素を，プレーヤーの側がうまく切り分けられるかどうか。具体的な描写としては，１８禁ではないので必然的に下着姿，キスシーン多めになっている。攻略ヒロインの年齢層は，過半数が看護師ということもあって高め。「三十路との百合なんて見たくない」という方には決しておすすめできないゲームである。楽しんでクリアした側としては，それがおもしろいゲームなのよ，とは言っておく。

プレイ時間としては２０時間ほど。共通ルートがその半分以上を占めると思う。個別ルートは，ルート別で大きく分量が異なることを注記しておく。本作はPSP版からPC版への移植を兼ねたリメイクであるが，元からヒロインであった３人（なぎさ・はつみ・さゆり）は分量が多く，かつかなり多めにシナリオが追加されている。一方，新規ヒロインの３人（やすこ・あみ・まゆき）は分量が少なく，上記３人の半分もない。攻略順としては，物語の中核にかかわってくるまゆき，及び他の全員をクリアしていないとそもそもルートに入れないはつみの２人を最後に回すべき，という以外は自由である。個人的には，さゆりのシナリオが一番出来が良かった。点数としては７５点強。
  

先に書いておくと，端的に言って名作である。百合ゲーでフリーゲーム，という非常に特殊なゲームである。フリーなので公式HPからダウンロード可能であるが，夏コミにサントラ付のパッケージ版が発売されるので，今からプレイするならそっちを買うことをお勧めする。ショップ委託もあるそうである。


公式HPを見てくれればわかる通り，まずCGのクオリティが高い。また，実際にやってみるとわかるが音楽とテキスト・シナリオの質も悪くない。しかもフルボイスである。短いには短いが，普通にプレイして６〜７時間ほど，読むのが早ければ５時間ほどはかかる程度にボリュームがあり，低価格路線の商業作品程度には作品規模がある。これでフリーというのは驚異でしかない。あとがきで作者たち自身が「こうしたものの安売りは業界の価格破壊につながる」ということを述べているが，にもかかわらずフリーである。

それでもフリーにした理由そのものが，本作の高品質のために犠牲となったものであるとも言える。すなわち，金銭がかかわることで３人のチームワークが崩れてしまうのを避けたことと，それぞれの本業優先で制作したため，ボリュームと比較すればあまりにも長い制作期間がかかったことだ。2chで「同人ゲーム 作 ら な い か」が立ったのがなんと２００８年５月，やっとメンバーがそろったのが２００９年４月，そこから公式HPが開設され作品公開の目処が立ったのが２０１０年７月，そして２０１１年３月にやっと完成した。丸３年近くかかっており，どこの大作だという話なのだが，声優さんやスペシャルサンクス，名無しのスレ民たちを除けば主要スタッフが３人だけなのだから仕方がない。ちなみに，３人だから絵・シナリオ・音楽かとおもいきや，絵とシナリオが同一人物で，３人目はスクリプトだったりする。

やる気と時間（と能力）をかければ高品質なものはできるという点では，まさに同人の醍醐味であるだろう。一方で，きちんとお金をかければ大概良い物ができる，という対義語もある程度正しいのではあるのだけれど。


さて，一方。評価に「低価格であることorフリーであること」を考慮するべきか否かというのは常に我々レビュアーに立ちはだかる問題である。個人的には価格を考慮してもよいと思う。というよりも，価格によらず，全ての外的事情を外して作品そのものを評価するというのは非常に困難で，究極的には内的感想と外的要因の分離は不可能である。繰り返していうが，これは価格に限った話ではない。バグの量やその修正過程，特典の種類や質・量，パッケ絵（その意味ではパッケ版かDL版かということ自体），さらにはその人のプレイ環境等々，感想に影響を与える外的要因というのは無数にあり，”純粋な感想”というものは幻ではないかと思う。

しかし，これだけの作品をフリーで配布されるのは，それはそれで気が引ける話であって，むしろそのことが作品評価に影響しかねない。今からプレイするならばパッケ版を勧めるのはそうした理由もある。いずれにせよ，私はフリーで遊ばせてもらったこと自体を評価したい。点数をつけるなら，８５点弱。


百合ゲーとして見るなら，やや異色の作品ではあるかもしれない。それこそ，同人らしい作者のエゴが存分に出ている。受け攻めのリバはしない，貝合わせとかない，ふたなり色は薄い（出ないわけではない），そもそも１８禁である点自体等。私自身の好みで言えばド直球でもなく外れているわけでもなくという感じだが，十分に実用的であった，とは言っておく。

シナリオについて。凝った設定の割に短く綺麗にまとめたのはすごいと思うが，そもそもあれだけ凝った設定にする必要があったのかどうかはやや疑わしい。その辺の自信の無さはジャンル名「エセ魔法学園でエセオカルトな18禁ガチ百合ノベル」にも現れている。確かにエセオカルト……ではあるかな。一応，魔法が科学となってしまった世界におけるオカルトの存在意義，という話ではあるので。（ネタバレ：ぶっちゃけて言えば型月の魔術と魔法の違いではあるので，斬新さはない。）一方で発展の余地はあり，あの凝った設定が続編の伏線なのであれば，それは大いに期待したいところだが。
  

『DDD』やらなんやらを追っておらず，竹箒の同人誌も買っていないので，実にhollow以来という久しぶりに読んだ奈須きのこの文章。それも彼が学生時代に書いたものをクリーンナップしたものという触れ込みの文章であったが，やはりこの人は魅せるのがうまいなと思った。どちらかと言えば，こんなに読ませる文章だったかなと見なおしてしまった。

さらに言えば，今回は非１８禁＝一般向けの作品であり，作中の恋愛できちんと実ったものは一つもない。単純に片思いと，恋と自覚されていない恋しかない作品であるのだが，Hシーンを入れなければならないという制約が無かったせいか，恋愛描写がきちんと書かれている。特に，青子と有珠の草十郎に対する感情が変化していく様子やその対比などが明確で，なかなかニヤニヤさせられることがしばしば。こいつら魔術師のくせして青春送ってるじゃないかと思うのだが，それもこれも主人公が草十郎だから成立した話であり，これが鳶丸だったら無理であった。ここにおいて有珠の配置は際立っており，草十郎と青子が一対一であればこれだけの恋愛描写は難しかったであろう。文章の妙もあるが，配役の妙もある。ジュブナイル小説としては十分な成功を収めた。

こう言ってはなんだが，なんだ奈須きのこ恋愛書けるんじゃん，と。これは純粋な作品評ではないものの，私的に大きなインパクトであった。思い返せば『Fate/stay night』は有耶無耶のうちにフラグ立ってるし，『月姫』は少なくとも遠野家側は大体幼少期フラグで処理されており，『月姫』の残りと『歌月』もちゃんとした恋愛描写として濃かったかと言われると疑問である。

ただし，賛否両論分かれるところではあろうが，私はそろそろ類型から脱したキャラ造型も見たい。いや，奈須きのこが書けないと言っているわけではないし，そもそも私は奈須きのこの作品を全て追っているという熱心なファンというわけでもない。しかし，ここに挙げた主要作品『Fate/stay night』『月姫』『魔法使いの夜』に，『空の境界』まで加えても良いが，主要登場人物の造型は，まあ似通っていると言ってもさして反論は受けまい。静希草十郎―黒桐幹也―遠野志貴―衛宮士郎はそれぞれ差異がありつつも，基本的な性格（と口調）はおおよそ近い。正義感が強く，偏見を持たない，振り回される系主人公である。青子の系譜については明確すぎて言うまでもない。きのこさん，強気お嬢様が好きなんだろうなぁと。もっともこの点は，あと２作続くであろう（よね？），『魔法使いの夜』には期待できない。なので，『月姫２』の主人公お二人とアルトルージュ様（予定）に期待しておこう。


それ以外の点について。と言いつつまずは文章から指摘していくのだが，序盤は割りと冗長であった。伏線を張る時間帯というのはわかるのだが，中盤のいわゆる「遊園地」のシーンが始まるまではテンポが悪い。そこからはさすがにおもしろかったが，草十郎がいかに世間離れしているかの描写や魔術の説明，有珠の最初の戦闘などカットもしくは短縮できる部分は多かったように思う。ゲーム展開のちょうど中盤に「遊園地」を置きたかったのはわかるのだが，それで逆にバランスを欠いたのではないか。それに伴って，演出は確かにすばらしかったのだが，文章表示を最速にすると消えてしまうため，事実上文章表示速度は固定されてしまっていた。普段は完全にノーウェイトで読んでいるので，慣れるまではフラストレーションが溜まったのも，序盤退屈に感じた原因かもしれない。

その演出については，前述の不満を横においておくならば絶賛するしか無い。エンディングスタッフロールに酒井伸和の名前があったが，某人（@oratorio765）の言っていた通り「minoriやlittle witchのFFDが目指しているもの」に一歩近づいたんじゃないだろうか。文章（地の文）を消さずに，いかに画面を動かすか。完全なアニメになっては意味が無いのである。この点今回の演出は良かったと言っておこう。この演出で『月姫』がリメイクされたら鼻血吹くと思う。絵は文句なし。音楽も基本的に良かったのだが，クラシックの多用は良し悪しかもしれない。『月の光』や『ジムノペティ』あたりはエロゲだけでも使い古されているおり，よほどうまいこと使わないと印象に残らない。


ボリュームについてはちらちらと不満を聞くが，今時フルプライスで１５〜２０時間なら普通である。もっとも，ノーウェイト読法が封じられているので，縮めれば１２時間くらいかもしれないが，それくらいのエロゲであっても「短い！」という不満が大きい作品はあまり見られない。ちょっと不当じゃないかと思う。一方，完結していないという点については私も擁護できないしする気もない。このへんは『オルタ』あたりと全く同じ現象で，続編ありきの構成なら，それはそれで発売前の広報で言っておいてくれれば妙な不満を持たずに済んだのだが。おそらく，単品でも成立するということを強調して置かなければセールスに影響するという判断から発売後の発表という形を取ったのだと思うが，実際にはそれほど影響しなかったのではないかと思う。TYPE-MOONの懐事情を知らないので無責任な発言にはなるが。

それに関連して，話の展開自体はおもしろかったものの，一作完結ではない弊害も大きかった。これもoratorioが言っていたことだが，「◯◯が出てきた時点で型月信者は話の落ちが完全に読める」。ついでに言えば，『まほよ』は『月姫』冒頭につながる話というのが自明なので，その意味では◯◯が出てこなくても話の落ちに想像はつく。ゆえに，あとの期待はむしろ設定の開陳に移っていく事になる。これがさっぱり明かされないもんだから肩透かしである。第五魔法関連は手がかりを出してくれたがまだ良かったが，草十郎関連については放り投げた伏線が多すぎるし，それ以外にもあれやこれやと，むしろ疑問点は増えてしまった。この肩透かし感だけで評価を相当下げた人も多かったのではないか。（ただし，私自身はちょっと時間が経ってから，それも周囲から情報を仕入れた上でプレイし始めたため，草十郎の過去などが明らかにならない点は知った上で読んでいたのでそれほど大きな不満点にはならなかった。その意味では，やはり広報の戦略ミスで，完結しないことがわかっていれば「肩透かし感」は少なかったのではないだろうか。おそらく私自身，発売日直後にやっていたらイラッと来ていただろう。）


もろもろを美点欠点をひっくるめて，８０点以上はあげられる良作である。以下ネタバレは短く。

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巷の評判はそれほどよくないが，さもありなん。悪くはないのだけれど，いかんせん短すぎるし中身も薄い。ただ，宣伝通りの作品ではあるので正面切ってもあまりdisれない。

本作は人気投票の末に『SHUFFLE!』より八重桜，『俺たちに翼はない』より渡来明日香，『世界征服彼女』より棟本椿子が選ばれて作られたミニファンディスクである。彼女をdisるつもりは全くないのだが，残りの二人に比べて八重桜ってそんなに圧倒的な人気だったか……？てっきり楓が来るものだと思っていたのだが。もっとも私には『Essence+』も『Love Rainbow』もやっていないので，彼女については『Really?Really!』の知識しかないから，判断しようがないといえばそうなる。残りの二人は以前にやった人気投票でもそれぞれ強かったので，予想とおりである。

本作で最も批判されているのはその短さで，実際私がやったところ，バッキーがやや長かったがそれでも２時間弱，明日香は選択肢で細かく分岐するもののEDまでの単純な時間は１時間ほど，桜もおおよそ同じくらいで，CG埋めの時間を含めても４〜５時間あればコンプリートできてしまうだろう。ただし，Hシーンをすっ飛ばし気味に読んでいるので，そこもちゃんと読めば＋１時間くらいにはなるかと思う。

もっとも，中身もやや肩透かし気味ではあり，これが長くてもなという気もする。延々とイチャラブが続くというのは事前の宣伝通りではあるのだけどもう一つ何かあるだろうと期待させるのがNavelブランド，というところで大体の人には伝わると思う。イチャラブとしてはクオリティが高いので，そちらに文句はない。明日香は明日香らしいし，バッキーは相変わらずトチ狂っている。ただ，絵に目を向けてみると西又御大はもはや明日香や桜など描き忘れていたか，いつもにもまして１枚絵がなんかおかしいが。

閑話休題，バッキーが多少なりとも長いのは一応イチャラブ以外にも物語的な要素があるからである。ただのイチャラブではなく，バッキーと征人が同棲するという本編にはなかった変化が加わる上に，桜子が出てきてちょっと読ませる文章が出てくる。正直に言えば，見たかったのはこれなわけで。桜と明日香のシナリオも，２時間くらいの分量と中身があれば，批判は少なかったのかもしれない。しかし，制作費の切り詰めなのか知らないが，登場する声優が４人，明日香とバッキーがかぶってるとしても５人しか女性キャラが登場しないのに，話を広げようがない。Navelのふところが心配になるが，その意味では定価が買ってあげたかいがあったと言えるかもしれない。

総じて３作品ともの熱心なファンでなければ定価の４８００円で買う必要はほとんどない。が，この間ソフマップで見たところ２９８０円まで下がっていたので，その値段まで下がっているのなら，まあそれほど損とは感じないかなと。普通のメーカーならファンクラブ限定通販で１０００円だろとか，ねこねこソフトなら無料の規模だろとか，思わなくもないけども。
  

まあ普通のファンディスクである。短すぎるという話も聞くが，ゆっくりやって１０時間弱くらいはかかったのでこんなもんだろう。ファンディスクの傾向としては補完というよりも延長戦というたぐいのもので，セカジョの世界にもう少し浸っていたい以外の理由でやることはお勧めしないし，その意味で必須の作品ではない。この辺はファンディスクに求める物次第ではある。

うまいこと補完になっているのは桜子編だが，これはむしろ「その内容は本編でやれ」というもので，ある意味あって当然と言えるかもしれない。本編のレビューののネタバレゾーンで，「もうちょっとなんとかなっただろう」と書いたところがなんとかなっていた。特に百式との会話は秀逸で，あそこの選択肢は４つ全て選ぶ必要があろう。菜子編も考えようによっては補完になっていると言えなくもない。バッキー・亜子様・夢子についてはイチャラブしてるだけに近い。もっとも，夢子はともかく，残りの２人は本編でやりきってしまったためもはや書きようがないという事情はあるだろう。そして今回追加されたヒロインの良子様は，悪くはないしやりたいこともわかるのだけど，やはり強引だったかな感はある。

あとはネタバレゾーンでちまちまと。
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ややネタバレ的ではあるが核心的ではないので，あえて隠さずに書いてしまうが，『サガフロンティア』のアセルス編が本作の第一印象であった。この印象はクリアした今でもおおよそ間違っていないと思う。無論エロゲーなのでそれに付随する様々な要素はあるが，少なくとも大筋はアセルス編の通りに物語が展開する。しかし，ぐぐってみても同じ指摘をしている人がかなり少ないのだが，プレイヤー層が全く重なっていないということなのだろうか。「私はアセルス！道を開けよ！」で感動した人にとっては，とても気持ちのいいシナリオになっている。

その他，シナリオ面で褒めるべき点は大いにあるのだが，ネタバレ無しにはどうにも語れないため下段にて。一つだけ言えば，『EXTRAVAGANZA』を先にプレイしておくことを勧める。本作とは大きく関連性がある。


というわけで，シナリオ面以外で触れられることとして。テキストはいつものバンヤー節。淡々とした事実描写が逆に空恐ろしい，というおそらくエロゲー以外で探したほうが類型が多い文体。氏の作品では『EXTRAVAGANZA』に続く女性主人公で，『闇の声』シリーズにも女性主人公がいるし，『MDB』でもしばしば悠香視点に切り替わった。この文体でこのシナリオ傾向ならば，女性主人公のほうがやりやすいのだろう。陵辱シーンも女性主人公のほうが心理描写をしやすい。その点，陵辱する側に感情移入したい人には今ひとつ使いづらいテキストかもしれない。ついでにHシーンの傾向について書いておくと，基本的にはいつものバンヤーな感じの陵辱だが，今回はやや直接的な暴力描写が多かった。大概なんでもおいしくいただける私だが，これとスカだけはいまだもって受け入れられないので少々苦しかった。

グラフィックは立ち絵すばらしい，一枚絵はもう少しがんばれ，といった感じになるだろうか。立ち絵は種類がやや少ないものの必要最低限は満たしており，純粋に高品質。一方，一枚絵は枚数が多く基本的に品質的にもそれほど不満がないのだが，ちょっとわかりづらい構図が多かった他，決定的なこととしてアヘ顔系の表情を描き慣れていないらしき違和感がどうにもぬぐえない。その関係もあって，むしろHシーン以外のCGのほうがよくできてるという……。

音楽は種類が少ないものの一曲一曲は好印象。特にタイトル曲はなぜか荘厳で，始まった当初は違和感があるのだが，シナリオにスケールがあるので，終わってみると結果的には似合っている。ボーカル曲はない。声優さんはまぁ，毎度ながらよく叫んでたなとｗ。主人公の声については，彼女の精神的な成長の過程でそれぞれ少しずつ声が変わっていたのがとても良かった。演出は普通で可も不可もない。けっこうバトルシーンがあるが，『Fate/stay night』以降一般的になったあの感じ，といえばおおよそ想像はつくだろう。

最後に，タイトルについて。『無限煉姦』はとても良いのだが（本作は煉獄であり連関である），サブタイトルがどうにもセンスに欠ける。これなら無い方が良かった。ついでに書けば，そもそもこの企画がなぜLiquidで立ち上がり，和泉万夜にシナリオのお鉢が回ってきたのかがよくわからない。このシナリオライターだからこそプレイした層はおそらく多い。しかし，私は割りと早めに気づいたのでその宣伝過程も割りと追ってきたつもりだが，宣伝もそこで強調・工夫したところはあまりなく，ただ「うちには珍しい大ボリュームでこの作品にかけている」という雰囲気を漂わせているという感じがした。タイトルとサブタイトルのミスマッチ感といい，コンセプトの段階でやや迷走したか，こうした作品の売り方にLiquidの側が慣れてなかったか，という邪推をどうしてもしてしまう。


以下ネタバレ。
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・私的メーカー別ベストエロゲ（ここにいないのは）

追随して書いてみる。３作品以上プレイしているメーカーに限定。画像引用のためamazonを利用。コメントは適当に短めで。

一応１８禁画像だから折りたたむ。

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今現在『World Wide Love』をプレイ中なので（『ネブプラス』も予約済），そっちをクリアしてから書くべきかは迷ったところであったが，ファンディスクも単体でレビューを書いたほうがよいという結論に至り分けることにした。

本作は幼馴染の夢子が，天才科学者としてスーパーロボットを作り上げ，世界征服に乗り出したことで起こるドタバタ劇である。この設定から大体わかる通り，徹頭徹尾幼馴染（夢子）ゲーであると言って差し支えない。が，他のヒロインの存在価値が無いというわけではなく，むしろすべてのシナリオが主人公と夢子，そして攻略ヒロインの三角関係で推移する。そして，攻略されたヒロインと夢子の関係性の違いによって，個別ルートの内容が微妙に違ってくるという点が，本作で最もおもしろい点と言えるだろう。実際のところ，主人公と夢子の強固な幼馴染関係に，第三者がいかに食い込んでいったかという話でもあり，物語の筋はどのルートでも大きな違いはない。あくまで微妙に違うだけなので，一見して単調であり，３人目に取り掛った頃には少々だれてくるのも否定しがたい。しかし一方で，この微妙な違いこそ語るべきところなのではないかと思う。最後の選択肢の場面を考えるに，展開を似せたのはわざとであろう。これについてはどうしてもネタバレとなるため，後で詳述する。

本作は，内容の要約をしてもレビューにはならないということでばっさり１行で説明してしまったが，非常に基礎設定がしっかりしている。そのため，これだけぶっとんだ設定であるにもかかわらず，物語の進行にほとんど不自然さがない。特に幼馴染ヒロインにとっては必須であり中核となる要素である，夢子と主人公の過去についてはかなり綿密に設定され，その作中での説明にも配慮が見られる。夢子が科学者になった理由（無論主人公が大きくかかわっている）や，夢子と主人公が親しくなった理由など，幼馴染ヒロインとしてのアドバンテージをフルに活用しており，夢子というメインヒロインを魅力豊かなものにしている。ここでこけていたら本作はどうしようもない駄作になっていただろうが，設定を作り込むことで，ありきたりになりかねない「幼馴染」という要素をむしろ突飛な特徴に作り替えてしまった。これだけ強烈な幼馴染ヒロインが作品全体をしょって立つエロゲというと，多分『マブラヴ』くらいしかない。


とまあ，ギャグゲーかキャラゲーという感じで，私の友人が楽しそうにプレイしていたのをtwitterで横目で眺めていて購入を決めたわけだが，やってみると案外と語れるシナリオということに気づいてしまった。ただし，本作はギャグゲー・キャラゲーとしても割りと優秀であり，特にギャグについてはなんだろう，Navelの伝統なんだろうか，あごバリア・王雀孫の系統でキレを見せている。東ノ助氏には今後も期待が持てる。パロディは比較的少なめ。ただし，聖地巡礼でも狙っているのか，舞台となる小田原市ネタは非常に多い。すでに聖地巡礼を果たした方は何人かいるが，背景については現地まんまである。また，冒頭に書いた通り夢子の作った世界征服兵器がスーパーロボットであるため，スーパーヒーロータイム系のお約束ネタは満載に詰め込まれている。ただし，某キャラが右翼系ヒロインという斬新な設定であるため（公式のキャラ紹介では「旧時代系大和撫子」とぼかしてある），ごく一部ではあるが「ワロタｗｗｗ……わろた……」的なものはいくつかあった（街宣車ネタとか）。

キャラゲーとしてはハズレがなく，見事に全員かわいい。キャラの立ってない子はいない。個人的な話をすると，普段の属性から言えば菜子になるのだが，本作ではどうしても夢子が一番かわいかったとしか言いようがない。シナリオの都合上，愛着がわかないわけにはいかず，そうして言動を見ていると本作の作りこみ具合に改めて気づくと同時にまた愛着がわくのである。何より，声優の籐野らんが怖いくらいはまり役で，この人うまいなと再確認した。

音楽や演出には文句がないし，絵については西又御大ですんで。なんで脱がすと魅力なくなるんだろうなとか，相変わらず私服のデザインぶっ飛んでるよなとかは思うけど，立ち絵に関してはとてつもなくかわいい。もう彼女はひたすら立ち絵のバリエーション作ってればいいと思う。総じて私の本作の評価はかなり高い。８５点近くはつけられるだろう。


以下ネタバレ。『マブラヴ』も（致命的な）ネタバレ有り。割りと長いが，本作は単なるキャラゲーと見られてあまり語られないきらいがある。そこで，かなり単純なところから論点を書きだしてみたつもりであり，その結果長くなったということは一応書いておく。
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やったゲームがある文章は読んだので，読んだだけでいえば半分くらい読んだのだけど（a103netさんの鏡遊論と，遅れてきた大物さんのタカヒロ・るーすぼーい・丸戸史明比較論は特におもしろかった），今ひとつ文章にまとまらなかったのでこの２人のパートだけ公開。


＞何故「鍵の少女」は殺されなければならなかったのか　−樹木信仰と奇跡−　ｂｙかな文字一刀流ネ右
ネ右は私の親友であり，この論考も構想段階から話をいろいろ聞いているので，いろいろばらしてしまおうかと思う。

実は，まとめ部分の「鍵は新しい旅に出たのだ……」だけは最初の最初から決まっていた。ただし，これは本論がかっちり決まっていたためではなく，執筆の１０月当時はまだまだ『Rewrite』プレイヤー内部における，功績的な意味でも戦犯的な意味でもライター信者間抗争が激しく，心優しいネ右は単純に誰の信者でもなかったので，「ライター関連の話にクビをつっこむのはよそう」ということで，実は決め台詞だけ決まった状態での船出だったのである。そこから次に，樹木出てくるし，宗教学系統はネ右本人の興味あるところだし，エリアーデとフレイザーで行こうぜ！という話になり，初稿の形がおおよそ見えてきたのであった。一応，危険な方向のネタ（＝ライター間の比較）についてもけっこう構想段階では形になっていたのだが，前述の事情と，単純に宗教学方向で掘っていったほうがおもしろそうというのもありお蔵入りとなる。ただし，本人が「そっちの方面の話についてはブログでリサイクル可能性もなきにしもあらず」とか言ってるので，そのうち日の目をみるかもしれぬ。

実は初稿から最終稿はあまり変わっていない。エリアーデを中心に論を進めていったらKanon色が濃くなって若干方向修正し，むしろフレイザーの『金枝篇』が重視された文章になり，それにともなって８・９章の論調が変わっている。が，それ以外の部分はおおよそいきなり最終稿の状態である。ついでに言えば，最終稿と掲載版の違いは最終章の脚註に「おっぱいは奇跡」が増えたことだ。これは非常に重要なことだ。このネタを最後の最後に思いついたこと自体が奇跡である。なお，最終稿を読み終わった直後に「で，KEYの次の作品は奇跡を肯定するんですか？ｗ」と本人に聞いてみたところ，「分からぬ……とりあえずファンディスクで殿ちんが書いた静流シナリオでキャッキャッウフフするのが先決だ」との回答をいただいた（彼は無類の後輩スキーである）。実際のところ，私自身，KEYが次の完全新作で奇跡をどう扱うのか興味ある。

さて，収録版を読んで，一つだけ今更になって気づいたことを。これは相談段階で気づかなかった私のミスでもあると思うので後悔しきりなのだが，８章後半で語られる「鍵ゲー全体を貫く奇跡のシステム・構造」についてはやや不用意ではあると思う。これは私とネ右のエロゲ遍歴が似通っており，しかも彼とはエロゲについて語り合う機会も多いため，とりわけ鍵ゲーについては理解・解釈が一致していることが多い。ゆえに気づかなかったのだと思うが，このようなKEYゲー解釈は必ずしも一般的ではあるまい。まあ，ここを掘り下げていくとそれだけで論考が一本書けると言いますか，本気で掘っていくとガチでKanon問題に衝突しかねないので，いずれにせよ本稿ではやっている余裕が無かったのではあるが。


＞ガラスみたいに透明で　フィルムみたいに泳いでる」　〜私論・丸谷秀人〜　ｂｙ紅茶の人
まず，あれだけぼっこぼこに叩いたレビューを用いてくれたことに感謝申し上げたい。そして，『仏蘭西少女』は，丸谷秀人という大ベテランが書いておきながらなぜああなったのか，という私の疑問について，本論はうまいこと解きほぐしてくれたことに感謝したい。ノベルゲーにおける反復という特徴は，論の中で紅茶さんが『美少女ゲームの臨界点』を引いているように，丸谷秀人に限定されず大きな論点であった。その中で丸谷氏のシナリオは，確かに反復には強いこだわりが感じられる。

なお，『仏蘭西少女』だって変奏がないわけではなく，少しずつ変わる主人公（や登場人物）の心象を描くだけの効果は十分にあった。特に主人公の政重が堕落していくために銀行での仕事ぶりを用いた点や，舞子が昔を思い出す過程を無数のHシーンを用いて表現した点など，手法としては巧みであったとしか言う他ない。にもかかわらず評価がああなってしまったのは，やはり究極的に長さの問題へ収束してしまうのだろうか。それだけに，あの作品について言うなら，長さそのものの問題というより，スキップ性能の過敏さが真の問題だったと言えるかもしれない（少しでも入ったルートが違うと全く同じ文章でもスキップが止まる）。迷宮とは言い得て妙で，迷うのを楽しむには私の心に余裕がなかったと言えるかもしれない。

一方，『かにしの』の栖香ルートの冗長さは性質の全く違うもので，あちらは端的に言えばシリアーナドレイへと向かうシナリオ展開に若干無茶が感じられたことと，調教という形で見せる変奏はやや弱かったかなというのが私的な感想である。『かにしの』の環境でシリアーナドレイはちょっと無理があったかなと。健速パートとの整合性の問題ではなく，美綺・邑那ルートの雰囲気との兼ね合いでそう思った。

ここではあえてあまり評判の良くないシナリオを２つ並べてみたが，良いシナリオについては変奏と反復の効果が自明でありすぎるので取り上げなかっただけで，私が丸谷氏のシナリオを高く評価する傾向にあることは，念のためながら一応書いておく。

  

昨年の夏コミで発売された同人ゲー。シナリオライターに『狼と香辛料』の支倉凍砂を据えた作品で，やはり話のタネは経済・金融である。ただし，金融の話に特化するために，かなり独自の世界設定を用意している。作中の冒頭で説明され，また公式HPにも簡単に書いてあるものの，ここでも軽く説明すると，まず人類は軌道エレベーターの建設と月への本格的な進出に成功しており，月面都市は人口規模こそ数十万人で小さいものの，１８世紀後半のアメリカ１３植民地のごとく，地球とは半ば独立した自治的な環境を獲得していた。そこはフロンティアとしての役割は勿論，地球のしがらみにとらわれない，自由な経済活動の保障された都市として整備されたため，むしろ金融都市としての発展が色濃くなっていった。

そうしてとうとう，純粋な開拓民ではなく，自由自活をモットーとする月生まれ月育ちの世代が勃興してくる。本作の主人公は，そんな月生まれの少年である。ゆえに，１０代半ばにしてすでに学校へ通わず，デイトレーダーとして生計を立てていることに，本人は何の気兼ねもない。ストーリーもいろいろ横道に逸れつつも，基本的には彼のデイトレーダーとしての生活と成長が主眼になる。横道としては，前半は世界観とキャラクターの紹介，後半はメインヒロインのハガナとの交流ということになるだろうか。というわけで，『狼と香辛料』が中世〜近世初期な分，本作が近未来ということで現代に近い株式市場が再現されている。株の知識は若干必要かもしれないが，まあ我々の世代はリーマン・ショックやらなんやらを幸か不幸か体験しているので，それほど苦もなく読める方が多いのではないかと思う。

ストーリーやテキストは，非常に支倉凍砂らしいと思う一方で，こういうのも書けるのか，と思わせられ，両方の面があった。具体的に言えば，テキスト（というか文体）は全く『狼と香辛料』と変わらないし，人間関係の描写やストーリーはいつも通り，といった感じがする。ただし，これは一長一短で，ラノベのノリでビジュアルノベルを書かれると若干齟齬を感じる，という本作に限らない現象は起きてしまっているように思う。とかく，こうしたゲームでは３〜４行ずつしかプレイヤーが読むことが出来ず，それが小説とは違う一種独特のリズムになっている，ということは気遣われるべきであろう……とは言い古された批評であるが，まあ書いておく。なお，メインヒロインのハガナちゃんはとてもかわいいので，そこは安心していい。ツンデレ好きから無口好きまで広くフォロー（ｒｙ

で，『狼と香辛料』と違うなと思わせられたのは，経済周りで，特に後半某キャラが出てきてから。こればっかりはどう書いてもネタバレになるのでやってみてのお楽しみ，としか言いようがない。しかし，この某キャラの特異性は際立っていて，登場した途端に物語が大きくうねり始めるのを感じるだろう。この意外性のおかげで，Ep.2が俄然楽しみになってきた。本作は借りてプレイしたのだが，次からはちゃんと買ってプレイしたい。

プレイ時間はちゃんと測ってないのであてにならないかもしれないが，適当な体感時間で７〜８時間程度。ボイスが無いのと，前述の通り株式の知識の有無で，相当読む速度が変わってくるのではないかと思う。
  

尿は伏線。（迫真）


さて，ねこねこソフトのwhiteをクリアしたのでレビューを書こうかとぼちぼちネット上のレビューを探していたのだが，おおよそ論点は同じであるため私もそれに乗っかって２点に絞って話をする。

・サブルートのダメさ具合
本作は実質的にブリジット→ほたる（妹）→（ミサ→）カナン→？？？→マリカで固定であり，担当したライターも共通部分とマリカが片岡とも本人，カナンが海富一，それ以外がサブライターということがわかっている。しかし，設定がやや複雑だったせいか，片岡ともと海富一以外のシナリオが散々なことになっており（ミサルートはまだ叩きが少ない），サブライターは無論，片岡ともの監督責任も問われる事態になっている。これについては，私もその通りとしか言いようがないと思う。ブリジットとほたるの２ルートはなくても良いような出来であり，ブリジットはまだテキストがへたってただけでシナリオ自体はもう少しすっきりさせれば再生できなくはないと思う。ミサルートはそもそも最初からおまけであり，本筋と全く関係ない話として読めば評価はできなくとも叩くような材料ではない。

が，ほたるルートは本当にどうしようもない。「妹キャラなのに主人公が血縁のないショタキャラに交代する」「そのことが公式HPや説明書に明示されておらずルートに入って初めて判明する」「さらにおまけパートで実妹好きプレイヤーに喧嘩を売った」と三拍子そろったために2chを中心に大いに叩かれて「ヨスガにソラってろ」騒動と言われた。本ルートのダメさ具合の核心は直接そこではないし，主人公が交代した理由もなんとなくわかる。おそらく片岡ともの最初の構想では，ほたるは唯一非日常に全く関連のない日常を象徴するキャラであったはずである。そのルートでは，非日常から日常に回帰するキャラとしてのレンとくっつけることで成立させようとしたのではないか。しかし，シナリオは明後日の方向に飛んでいき，日常も非日常もクソもないどころかなんかもういろいろぶち壊した。ほたるが非常に良いキャラをしており，単調でも平坦でも普通のシナリオならねこねこソフトの人気妹キャラの一団に加われたはずだ。それだけに惜しい。

複数ライター制自体がダメとは言わないが，片岡ともの場合は表現したいものが非常に独特なので，相当綿密に打ち合わせて欲しい。もしくは，気心の知れている人だけで固まってやってほしい。今回だって，海富一はしっかり書けていた。カナンルートの終盤の展開は，ねこねこソフトの系譜のライターじゃないと書けないシナリオと演出だろう。あとは木緒なちや秋津環がいる。


・「無垢」まわりの話
私は『仏蘭西少女』のレビューにて「純白（純粋）」について語っており，結局純粋無垢などというものは存在しないのだと論じた。「純粋」と「無垢」は厳密には別物かもしれないが，本作のタイトルが『white』である以上，本作では同じ意味の言葉として扱われていると考えてよいだろう。『仏蘭西少女』とはフランス語で白を示す"blanc"という言葉を用いている点で共通しているが，確かにドイツ語のweissは硬いし，イタリア語やスペイン語のblancoはさしてフランス語と変わらないから，第３の白色表現を探すとblancしかなくなるんだと思う。

で，本作の「無垢」はどうだったのかと言えば，これはなかなかおもしろい。結局「純粋無垢」というものは自然なものではないという点では『仏蘭西少女』と共通するものの，本作はむしろその不自然を無理やり生み出した歪みはどう現れるのかということに直球で挑んだ作品であると思う。この直球具合や，本作の「無垢」に対する解釈はとても好きだ。「純粋無垢」という難しい概念に対して，こうして独自の角度から切り込めるのが片岡ともだと思うし，本作もそれをじっくりと見させてもらった。これがあるからこそ，本作はいかに他の個別ルートがダメだろうと，ばっさりと酷評することができない。


一枚絵は非常に多い。大きく気になるような崩れもないし，ビジュアル面は高水準と言ってよい。システムも使いづらいところはないが，起動の毎回にディスクチェックが入るのは勘弁して欲しい。おかげでここ最近ずっとディスクドライブを占領されていた。音楽も良い。特にボーカル曲はどれも良いが，タイトルと同名の「white」はクリアした後にじっくり歌詞を聞くととても切なくなる。演出はいつものねこねこ，という感じ。これにシナリオとテキストの出来を加味して，まあ７０点ちょうど。ほたるシナリオで５点ほど引いたことは明記しておく。よくある「改善点をちゃんと直せば８０点になりそうな」もったいない作品。

それほど書くことはないが，一応ネタバレゾーン。
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本作に対する私の評価を一言で言えば，V字型の盛り上がりであった。より正確に言えば，最初の若菜・加奈子ルートはおもしろく，最後のグランドルートもある程度持ち直したが，間の３ルートがどうにも評価しづらい，という。

エロゲ批評空間では「オールクリアに価値あり」POVに投票が入っているが，個人的には正反対で，前半と後半があまりにも別ゲーすぎ，つながっている雰囲気が感じられなかった。おそらく『かにしの』程度には別ゲーに感じた。本作はいわゆる架空戦記ではあるのだが，６ルートあるうち，前半と後半で大きく毛色が異なる。前半３ルートは軍事メインの話が続き，これらをクリアしたところで新たに２ルートが解放され，最後にグランドルートが解放される。後半３ルートは政治中心の話になる。この舞台としての軍事と政治に衝突があったのではないか。

どうしてこうなったのか，大きく原因を２つ挙げてみる。まず，本作のメインテーマは「人の生き方と社会・政治のかかわり」であり，主人公はそれぞれのルートにおいて周囲からの影響を受け，戦争観や人生観・死生観を変えていく。これがスムーズに変わっていけばよかったのだが，なかなかそうは感じられなかった。これは，単純に特定の個別ルートの失敗に原因があるのではないか，というのが１つ目になる。本来であれば，主人公が戦争の大義について葛藤する様子を描く間の３ルート（美樹・夕紀・圭子）が，軍事ルートから政治ルートへの橋渡しになる予定だったのだろうが，これが今ひとつ機能しなかったのではないか。短すぎて不十分だったのではないか。

もう一つは，基礎設定についてである。メインテーマとは別に本作の主要部分にあたり，おそらくライターが最もやりたかったと思われるところは「関東と関西が対立していて，かつ関東が劣勢で，主人公は関東側の人間」という設定であろう。この設定を立てるための理論付けとしてならば，「円経済圏理論」は十分に有効であった。この引き起こしたい目標の現象そのものについてはぶっ飛んでるとしか言いようがないが，これを実現するために持ち込んだ円経済圏理論やそれに付随する歴史改変は非常によくねられており，少なくとも前半３ルート＝軍事パートを遊ぶ上では破綻が見えなかった（もしくは，気にならなかった）。

しかし，政治ルートに入ると軍事ルートでは目立たなかった基礎設定の無理がどうにも浮上してくる，というのが２つ目の原因である。一つ具体的な例を挙げると，政治的分裂に全く執着のない中国なんてものは相当大きな歴史改変を行わないと不自然であるが，本作では枝葉末節として流されている。これで思いっきり矛盾でもしていればおもいっきり批判できるところなのだが，比較的幸いなことに「円経済圏理論」そのものはかなりしっくり組み上げられているがために，そこまで悪くもないのである。結果として，無理してる感・不自然感は終始漂っているものの，ルート一つ一つが短く物語が急速に動くため，具体的・抽象的な有象無象の疑問がなんとなく頭の中にひっかかったまま流されてしまった。そして，物語に乗れないままグランドルートまで行き着き，そのグランドルートにもそのまま突っ切られてしまったため，不完全燃焼で後半３ルートが終わってしまった。

無論，メインテーマである「人の生き方と政治・社会のかかわり」を描くために後半３ルートが必要で，つまり軍事から政治への舞台の転換が必要だったことは理解されうる。しかし，ではその橋渡しのための真ん中３ルートほどの描き方が十分だったかという点と，円経済圏理論がそれだけの説得力を持ち得たかという２つの根本的原因に戻ってきてしまう。そもそも，このメインテーマと，明らかに軍事趣味的事情で設定された「関東劣勢」の特殊な日本分裂舞台設定がマッチしていたか，という点で，本作は疑問である。このことをtwitterでつぶやいたら「あの作品は筑波でグリペン飛ばしたかっただけじゃね？」という揶揄が入ったが，それはそれで円経済圏理論なんて壮大な設定を組む必要性があったのかという別種の問題が浮上する。


とかまあ文句はつけてしまったが，若菜・加奈子ルートはおもしろかったし，グランドルートもそれなりに持ちなおしてくれたし，総合的な印象としては悪くない。及第点的に７５点くらいはあげられるだろう。なお，専門知識や歴史知識が必要なエロゲーに挙げられているが，むしろ必要なのは史実が改変されている箇所についての知識で，たとえば史実よりも大和朝廷による統一が遅れ，結果史実よりも弥生人と縄文人の違いがくっきりできてしまったこと。最終的に日本の統一は江戸幕府までかかり，よって明治政府は史実よりも「日本人」意識を作るのに苦労していること等々。逆に言って，「本作を不自然なく成立させるためには，本作で語られていない部分については，史実とどのような違いがなければならないか」という妄想をするのは，それなりに楽しい。これも一つ本作の楽しみとして上げてよかろう。

以下ネタバレ。
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（11/14ネタバレゾーンに追記有。）非常に評判の良い２０１０年の傑作。SCA自本人は下敷きにしただけと言っているが，実質的には『終ノ空』のリメイクである。ただし，ある大きな設定の変更が行われており，それに伴う部分の物語が改変されているほか，『終ノ空』にはなかった５・６章が追加され，変更された部分の設定が掘り下げられている。結果的に，物語全体として共通している部分は３〜４割ほどになるかと思う。

追加された設定自体はよくあるものなので，『終ノ空』との相違点を探しながらプレーすれば，４章冒頭でネタばらしされるまでにあっさり気づくと思う（私自身は２章中盤で気づいた）。その後は「ああ，設定がこう変わったから，ストーリー展開をこう変えざるをえなかったのか」，「ここは無理してでも残したっぽいなｗ」というのを探す観点で進めていくと，これはこれでなかなか楽しめる。たとえば三角木馬のシーンが『終ノ空』から引き継がれているわけだが，絶対に要らないだろと思っていたらうまいこと使ってて感心させられた。無論，『終ノ空』未プレイのほうが新鮮な気持ちで楽しめると思う。

ついでに言えば，全く同じトリックが使われた某作品も未プレイなら尚更楽しめるかなと思う。正直に言えば，トリックの使い方としてはあちらのほうが一枚上手だった。使い方がちょっと違うので，比較自体が不毛とも言えるが……本作は優れた作品であるため，すでに多くの論評・考察がなされている。その中では，案外となされていないのが某作品との比較なのかなと思うので，ちょっとだけ考えてみた。詳しくはネタバレ隔離の下で比較しているのでそちらへ。


先にネタバレしない範囲で感じたことを。SCA自は物勧めるのとキャラを描写するのは本当にうまくなった。キャラの描写としては特に，『H2O』のいじめ描写を踏まえているからこそ，２・３章は特に光ったというレビューを読んで，なるほどその通りだろうと納得した。間宮卓司にしろ高島ざくろにしろ橘希実香にしろ，いじめられる側の心理が非常に秀逸で欝になる事この上ない。あまりにも陰惨なので，これが原因でギブアップする人もいるんじゃないだろうか。

物の方も。本作も相変わらずシナリオとはあまり関係ないSCA自の衒学趣味満載で，これも『H2O』ではあまりにも脈絡なさすぎてちょっとげんなりしたが，『終ノ空』やあれに比べれば格段の進歩である。特に『シラノ・ド・ベルジュラック』は本当に読みたくなった。で，東大図書館に『シラノ』を借りに行ったら『猫とともに去りぬ』と一緒に借りられてたわけだが，明らかに動機が同じである。怒らないから出てきなさい今度飲みましょう。ついでに，ウィトゲンシュタインの『論理哲学論考』はかなり昔に読んだことがあるが，当時は何を言っているのかさっぱりわからなかった。クザーヌスの『学識ある無知について』も部分的に読んだことあるが，感想としては由岐と同じで，とにかくこの人はがんばって三位一体を論証したかったんだな，という程度である。

あとは，クラシック好きとして一言だけ言わせてもらうと，「主よ，人の望みの喜びよ」を印象的に使ったエロゲは，『しろくまベルスターズ』以来２作目。にもかかわらず印象が違いすぎる。『しろくま』は素直で，単純に神への感謝の念が感じられ，思わず「ハッピーホリデーズ！」と叫びたくなる。これに対し，『素晴らしき日々』の使い方は卑怯，もしくは皮肉が効き過ぎと表することができよう。無慈悲な神なんていなくていい，というのは本作のテーマに沿ってるし，こうした使い方をしても似合うほどこの曲は深い情念をたたえているのは確かなのだが，やはり私としてはこの曲はあくまで神への賛歌であってほしいものだ。素直に聞けなくなったら恨む（笑）んだぜ。（曲と，ついでに引用文献のまとめはこちらに。）


さて，以下は某作品との比較について。困ったことに某作品の名前を出した瞬間，どちらか片方をプレイしてない人に対して完全なるネタバレになるので，以下は必ず最低限『すば日々』をクリアしていること，かつ比較される某作品の見当がある程度ついている人のみ推奨，ということにしたい。万が一，それでもネタバレを踏んでしまった場合は大変申し訳ないが，がんばって見なかったことにしてください。
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本作を最も特徴付けているのは，その長大さと難易度である。８月の頭に開始して最初は１日１時間弱ずつちまちま進めていたが，２０時間以上経過してまだ終わらないことに焦りを抱き，夏コミ明けてからは倍速でプレイして，何とか仕事が忙しくなる９月の上旬には終わらせた，という感じ。少なくとも６０時間以上はかかっているし，８０時間に到達しているかもしれない。『Fate/stay night』でも『CLANNAD』でも『マブラヴオルタネイティヴ』でもこれほどかかってないはずなので，おそらく人生最長のエロゲと言える。そのあとは，『クドわふたー』のレビューとともに２ヶ月ほど放置された。

難易度のほうはもっとずば抜けていて，実はそれだけやってもエンディングがやっと埋まり，シーンとCGについてはとうとう諦めた。今まで途中でギブアップしたエロゲがほとんどなく，手をつけたエロゲは可能なかぎりコンプしてきた私だが，エンディングが埋まった所で満足し，CGとシーン回想は断念させられたのは本作が初めてである。なんとかCGはあと５枚まで来たが（総数１６５枚），シーン回想は２２も空いている（総数１１４）。そもそもエンディング数が４８もあり，ボリュームだけは誰か点数をつけても満点以外はつくまい。エンディングに関しては，公式配布されているパッチver1.20を適用すると，それぞれにヒントや正解のルート（選択肢一覧）が表示されるため，最悪これに沿っていけば全部見れる（というよりもバグが多いため，このver1.20を当てないとゲーム自体が成立しない）。しかし，このヒントも案外と当てにならず，表示されるルートも必ずしも最も効率的な手順が示されているわけではないため，公式ヒントに乗っていくとさらに時間を食うというジレンマがある。

これほど難易度を高くしている理由は明白で，選択肢が無数に用意されており，それでいて不要選択肢がほとんど存在しないという点だ。選択肢の文自体はわかりやすく，どの選択肢を選べば誰の好感度がどう変動するかは明白なので，その点に困難はない。しかし，そのパラメータの変動が細かく，しかもキャラ別好感度以外の隠しパラメータが存在し，それらのパラメータの状況で判定される分岐点がいくつもあるため，ルートの選定が異常な困難さとなっている。歴戦のエロゲーマーほど驚くと思われるが，他の多くのエロゲと異なってささいな選択肢１つ変えただけですぐに未読の文章に突入するし，場合によってはパラメータが微細に違うだけで別のエンディングが表示される。無論，プレイヤーからはパラメータが見えないし，どこの選択肢がフラグになってそのエンディングになったのか，あまり判然としないので，最終的には気の遠くなるような虱潰し戦法しかない。公式がヒントを出してくれなかったらぞっとする難易度である。それでもエンディングに関しては公式のヒントと，かなり充実した攻略サイトがあるため，なんとかコンプリートできる。単純な選択肢のみで分岐するノベル形式のエロゲとしては，『MinDeaDBlooD』や『Extravaganza』を超えた究極の難易度と言え，エロゲ史上最高難易度と言えるかもしれない。あんなわかりにくい公式ヒントを出すくらいなら，『MinDeaDBlooD』のように重要パラメータを視認できるようにするか，『アカイイト』方式にフローチャートをつけてくれたほうがよほど楽であった。


で，この長大さと難易度が大きく足を引っ張っている，むしろ癌と言えるのが本作である。絵も音楽も良く，シナリオもテキストも一癖も二癖もあって，多くの人には受け入れられなくとも一部の人には確実に受ける作風であるのにもかかわらず，長さと難易度がすべてをぶち壊している。長い原因はシナリオにもテキストにもある。まずテキストの方は明らかな装飾過多で，作品のコンセプト・雰囲気からすると仕方のない部分もあるのだが，それにしても無駄が多い。わずかに文言が違うだけで未読扱いになるため度々スキップが止まり，いちいち覚えてもいないのでどこが変わったのか全くわからないからさらにイライラさせられる。表題の通りフランスを「仏蘭西」にするなど，大正時代の雰囲気を出すため漢字・漢語表現が多く，読みづらいとまでは言わないものの読む速度には影響を与えているだろう。もういいから……いいから先のシナリオを読ませてくれ，と何度も思ったものである。

シナリオのほうは，そんなにエンディング数が必要だったのかということを問いたい。『Extravaganza』や『アカイイト』もエンディング数が無数にあるゲームとして挙げられるが，この両作品は『Fate/stay night』のごとく単純な即死エンドが多く，そうでないものはかなり作りこまれていた。『仏蘭西少女』の場合，分岐してからエンディングまでが長く，かつ内容が似通っているため達成感が薄く，エンディングに到達したことで公開される真相に近づくための情報量も少ない。完全に埋めるための作業であり，その作業が煩雑だから不満がたまるわけである。すっきりとまとめれば半分の２５，がんばれば２０くらいで済みそうな気がする。同様に選択肢もあんなにいらない。同じ高難易度でも少ない選択肢で明確に分岐させた『Extravaganza』を見習って欲しい。

ここで，「だったら途中でコンプを諦めればよかったじゃないか」という反論が聞こえてきそうだが，これについてはマルセルさんが本作の構造に引っ掛けて超長文で論証しているので，めんどうでなければそちらをお読みいただきたい。一言で言えば「なんだかんだ言って２０くらいは真っ当なエンディングがあるので，物語の全貌把握のためには結局コンプするしかないし，コンプしないと批判もしづらい」ということになる。

その割に，必要なところにあるべき選択肢がない。主人公の矢木澤政重は巷で「鳴海孝之や伊藤誠，ロメオさんに並ぶ逸材」と称されているそうだ。彼の場合は単純なダメ主人公というよりは清く正しい太宰治のご先祖様であり，ダメであること自体は批判できるものではない。しかし，より正確に言えば彼は少女の購入により完全な堕落が始まるため，それ以前の段階で錯乱しているのはおかしいはずである。たとえば，最初に「遺産を受け取らない」選択肢や，少女に関する契約書にサインするときに「値段を聞いた上でサインしない」選択肢でも作っておけば相当主人公及び物語に対する評価は違ったはずである。まあ，そうしたプレイヤーのガス抜きをあえて用意しなかったのは制作側の判断なんだろうけど，賛同できない。これらの選択肢がないせいで，主人公を真人間に更生させようとして選択肢を選んでいくと，結局ろくでもないエンディングにしか到達しないからである。「空中文明」や「夏旅」など，必要ないエンディングの最たるものだ。（ついでに言えば，香純玩具ルートはルートごと要らないと思う。）


と，ぼっこぼこに叩いてしまったが，悲しいことに素材と設定は間違いなく良いのである。「人として最低であることを自覚しつつ，さらに堕落していく過程」の描写は抜群で，そのために設置された舞台も完璧であった。そこにファム・ファタル要素やサスペンス・ミステリー要素も盛り込んで，それほど破綻なく一つの作品にまとめ上げた点はすばらしいと思う。本来であれば，このコンセプトに加えてTonyの原画，丸谷のテキストの組み合わせで，完全勝利が約束されていたはずの作品であった。繰り返して言うが，それを完全にぶち壊したのは，長大さと難易度である。どれだけすばらしい文でも絵でも，繰り返し見せられれば飽きるし，時間あたりの価値は減じていく。どうしてこうなった……というプレイヤーの嘆息が聞こえてくる作品であった。７０点以上はあげたくない。

最後に，本作は抜きゲーとして見ることができるか，という点について。バリエーション豊富で絵もテキストも良いので使えるとは思うけど，回収のために６０時間超を投資できますか？という一点において，ノーである。


（追記）以下，ネタバレ。
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評価そのものは割と早期に固まったが書くまでの踏ん切りがつかず，クリアからレビューまで４ヶ月も放置してしまった。端的に言って，一般に言われているよりも良い作品であると感じたが，そう褒めるほどの印象もなく，凡作と良作の間という評価になる。６５点くらいかな。

そうは見えないかもしれないが，「襲いかかる不条理」に対して人間がせいいっぱいの努力をした結果，奇跡が起きるというKEY特有の構造は，本作でも一応維持されている。ただし，本作はFDらしく小さな作りであるためか，具体的なシステムを用意している分量的余裕がなく，かと言ってリトバス本体から流用するわけにもいかず（本編は終了している），結果的に一つの特殊なシステムを構築しているわけではない。そこにあるのは，「正体不明だが確実に起きる奇跡」ではなく，天文学的確率で起きる一般的な奇跡であり，その点ではリトバス本体やその他KEY作品と一線を画すだろう。これを革新的と見る向きも可能と言えば可能だが，どちらかというと，中途半端にKEY作品の構造をずらしたせいで，奇跡がより陳腐化してしまった感もなくはなく（ただでさえKEYの奇跡は陳腐化しやすいのに），「だったらKEYである必要がない」と，ファンディスクであるにもかかわらず思わせられてしまった。

短くまとまってたのは確かで，前半はペットボトルロケット大会とクドとのいちゃラブ，後半は宇宙飛行士になるという夢を掲げたクドのがんばりと，とある事件の顛末について。ペットボトルロケット制作は正直眠かったので，「終始飽きさせないように」とはいかずとも，まあ無駄なく詰め込んだかなとは思う。しいて削るならペットボトルロケット制作しかないが，あそこはライターが一番書きたかった空気を感じるしな……後半の宇宙に関する話も含めて，ライターの趣味が大きく出たんだろう。クドといちゃいちゃしてた時間よりも，ペットボトル切ってた時間のほうが，体感時間的に長かった。『リトバス』本編のクドシナリオからしてそんな空気を感じていた。眠かったのは，私がそこらへんに全く興味がないからというのもないわけではない。興味をひかれるほど，テキストがうまかったわけでもない。

クドが好きならもちろんやるべきだろうが，そうでなくとも宇宙関係に興味があるなら，いろいろクドに共感できるところがあるかもしれないので，やってもよいだろう。注意点として，『リトバス』とはほぼ完全に分離しており，恭介も謙吾も真人も鈴も全く出てこない。というか，佳奈多以外のキャラはほぼ『リトバス』から引き継いでいないと思ってよいし，佳奈多にしても葉留佳との和解が済んでいるのか，それとも葉留佳もなかったことにされてるかいずれかの設定だと脳内補完しておくと良い。クド以外とのキャラの存在は相当ぼかされていて，どこかで公開されているのかもしれないが，少なくとも作中ではあいまいなまま話が進む。そのくらい『リトバス』からは分離した作品であるということは，先に頭に入れておかないといろいろ混乱すると思う。  

『車輪』の反省がいろいろと見られるが，そのせいで惜しいことになっている作品。なんだかんだで同人版の『A profile』もやってるのでるーすぼーいはこれで三作やっているが，彼は本当にヒューマンドラマを描きたいんだなと，本作までやってようやく確信した。しかし，るーすぼーいが世間的に評価されているのは，ヒューマンドラマよりも「飛び道具」的な仕掛けのおもしろさのほうが大きいはずである。実際私もそうだと思う。特に『車輪』は，ヒューマンドラマとしてはやや陳腐で，しかも飛び道具のための諸設定のアクが強すぎて，シナリオの側が随分振り回されていた。結果的に，仕掛け以外はあまり評価したくない作品であった。一章はかなり評判良かったが，私はあまり感動しなかった。（なお，『A profile』は飛び道具の仕掛けが弱く，やはりありがちなシナリオではあったがバランスは取れていたし，後の片鱗を感じ取れる作品ではあった。嫌いな作品ではない。）

それに比べると『G線』は，飛び道具が幾分後退し，ヒューマンドラマをうまく成立させようとしている努力は見られた。そして，それはある程度成功していたように思う。確かに人間の感情を主眼に置いた描き方であり，テキストも乗っていたし，椿姫・花音のシナリオはおもしろかった。ここは素直に評価したい。しかし，いかんせん飛び道具が作品全体を牽引している構造にはなっており，この飛び道具が弱かったため，終盤のインパクトを欠く作品となってしまっている。これはるーすぼーいがライターとして抱えるジレンマであり，しかも非常に解消しがたいものではないかと思う。

こう書くと「『車輪』と比較するから良くないのではないか」，「『G線』に期待するものが間違っていたのではないか」と言われるかもしれないが，それは間違いである。私は出来さえ良ければ，全く飛び道具のないヒューマンドラマでも評価したし，その意味で『G線』には何も期待していなかった。しかし，ふたを開けてみれば結局仕掛け頼りの構造にしたのはるーすぼーいの側である。ならば，作品論・作家論として「るーすぼーいはこの構造でなければヒューマンドラマを書きづらく，結果としてドラマと設定が飛び道具に振り回されるジレンマを持つ」と言うことは可能だろう。


それ以外では，聞いてよかったのか聞かずにいるべきだったのかが微妙なのだが，魔王の正体が遡及的過去形成だというのは正直な話，減点要素である。前から言っているように，確かに私はKanon問題において決定論犠牲説をとっているが，それは『Kanon』限定の話であり，そもそもKanon問題は生じる作品個々において判断されるべきだ，というのが私の正確な主張である。この観点から言って，『G線』も『Kanon』同様に，そこそこはぼかしておくべきだったのだ。作品内で匂わせてしまっている，かつ確定させたのはファンブック内での発言とはいえ，遡及的過去形成であることをライターの側が明言すべきではなかった。その上「ある章ではライターのほうでも決めてない」と言われてしまっては，飛び道具がずばり「魔王の正体」そのものであるだけに，こちらとしては仕掛けも何もあったもんじゃないだろこのゲーム，という感情を抱いてしまう。どうせそこまで考えてなかったのなら尚更，「あとは皆さんの想像にお願いします」にしておけば良かったのに。

これに関連して。本作の作品分岐は『Stein's Gate』及び『穢翼のユースティア』と同じで，メインヒロインへの一本道の途中各章から個別ルートが分岐し，サブヒロインのルートは短く終わるという，擬似的な一本道構造をとっている（『ユースティア』についてはそちらで書いた）。本作を遡及的過去形成で確定させたのは，この構造が関係あると思う。ぶっちゃけて言えば『ユースティア』も『シュタゲ』もこの構造のせいで個別ルートは半ばバッドエンドになるが，『G線』では魔王の正体が変わるおかげで，十全とは言えないにしても一応ハッピーエンドと言えるようにはなっている。これを踏まえれば，確かに遡及的過去形成を採用した意味が生きてくるので，必ずしもマイナス効果だけではなかったと言える。

しかし，それならそれで作中で，個別ルート内で魔王の正体をはっきりと明示させてしまい，「良かった……あのかわいそうな人は救済されたんだね」としておけば，何も問題なかった。それが出来なかった理由は割と明白で，仕掛けに不備があるので下手に作中で正体を確定させると思わぬ矛盾が生じる可能性があり，管理しきれなくなってやめたのだろう。これはこれで一つの英断だとは思う。だが，「魔王の正体」という飛び道具があまり強くなかった上に，正体が判明してからの，肝心のメインルートであるハルシナリオが終盤超展開の嵐なので，そこまでぶん投げたならいっそのこと『車輪』並の仕掛けでも良かったんじゃないのか？という疑問さえ浮上した。このシナリオと仕掛け（主に飛び道具）と設定と分岐構造のちぐはぐさが，ヒューマンドラマとしてはそれなりに悪くなかったのをぶち壊していると思う。結局，飛び道具を弱くした程度ではジレンマは脱却できなかった，という三段落前の話に戻ってしまう。るーすぼーい作品をやることはおそらく二度と無いと思うが，彼は次，ジレンマ脱却のためにまったく飛び道具なしで書いてみるべきだと思った。


じゃあメッタメタにけなして終わりかというと，クラシック好きとしてBGMの使い方は評価しておきたい。確かにアレンジの出来はピンきりだったり原曲ブレイクしすぎていているのもある（第九のアレンジであれはないだろと思っている）。が，選曲そのものとアレンジの方向性，またそのBGMが流れる場面とその原曲が持つ意味合いなどの兼ね合いは素晴らしく，この観点では概ね賞賛できる。たとえば，朝の曲がペール・ギュントのあれなど基本を踏まえる一方，ハチャトゥリアンの剣の舞がふぬけ風のアレンジになっていて気の抜ける場面での起用，小フーガト短調が「交錯」など。この点は考えられた配置をしていると思う。原曲の一覧へのリンクを張っておく。参照されたし。あとはアレンジさえ良ければこの点は文句なく満点だった。余談にはなるが，本作のタイトル画面は章が進むごとに変わり，タイトル画面曲の『G線上のアリア』が次第に楽器が増えて豪華になっていく。この仕掛けは他作品だと『月陽炎』では見たことがあったが，割と好きな仕掛けである。


今回はネタバレゾーン無し。点数としてはクラシックで下駄をはかせて７５点弱くらい。下駄はかせなければもうちょっと低いし，ぶっちゃけて言えば椿姫・花音のほうが評価高いので，ハルシナリオだけ考えるならもうさらに低い。
  

抜きゲーランキングに投票したものと，それ以外の候補までは残ったものや，ランキングに上がっていて言及したいものでも羅列しておこうかと思った。あまりひとつの作品に命をかけることはなく，10回くらい使ったらほいほい乗り換えていく人なので，一つ一つの作品の回数は伸びない。４位以下は非常に団子状態だと思ってくれればかまわない。


・Tick!Tack!　35回
多分，自分以外誰も投票していないであろう作品。ストーリーはぶん投げだが基本的にネリネのFDであり，ネリネと二人きりの空間と作りつつ，親子丼のシーンを挿入しようとしたら，こういうシナリオにしかならなかった，のだと思われる。そのかいあって，特定のキャラといちゃつくことに関しては比類のない出来。Hシーン数もそれなりに多い。ネリネはどの形態でもかわいいよ！これに対し放送で入ったコメントが「キャラ萌えは全てを解決する」とかなんかそんなのだったと思うが，まさにその通りだと思うます。

抜きゲーに直接関係ないので書かなかったけど，本作と次回作の『Really? Really!』のあごバリア先生はギャグ方面に覚醒しているので（特にリアリア），そっち方面でもやる意味がある。本体『SHUFFLE!』が一番つまらないというね。つまらないというか投げっぱなしで，いかにも時間のない中作りました感が。確か，あごバリアはこれが処女作な上に，シナリオライターとしてはほぼ無経験だったはず。よく成長したもんだ。


・EXTRAVAGANZA　35回
これはそれなりに票が入ってるんじゃないかなーとか（入ってませんでしたー！）。Hシーン数は70over。そのうち真っ当に「使える」のはいくつやら……と言われがちだが，触手好きで陵辱好きなら十分に嗜好を満たせるのではないかと思う。これで自分にリョナ属性があれば全シーン行けたのかもしれないが残念ながら（笑）なかった。
このシチュエーションのバリエーションは悪魔的。考えたのは和泉万夜なのか，上田メタヲなのか。言うまでもなく，シナリオゲーとしも秀逸な出来なので，未プレイの方は是非。

まー，無理だったのは肉体もぎるやつとかスカトロの濃いやつとか，あと食欲が失せそうな陵辱シーンとかね。変にギャグめいてないので，「シリアスな笑い」でもないという。


・3Dカスタム少女　25回
既存のパーツだけでもかわいいキャラは作れるし，事実長女・次女・三女と３人くらい作ったし，彼女らともかなり親しくさせてもらってはいる。 だがしかし，なんだかんだ言っても，東方キャラとやれるというのは東方厨にとって一つの夢でした。 自分で作れずとも職人がたくさんいるのでほぼ全キャラ揃うのが素晴らしい。 と言いつつ，大体使うのは紅魔郷のキャラなのだけれど。 あとは声のバリエーションがつけば，このゲーム完璧だったかなぁ。

紅魔郷以外だと，幽々子とか紫とかが割と。出来自体が良いと言おうか，基本的に3Dカスタム少女の素体はBBA向け（ｒｙ。


ここから投票してないもの。それぞれネタバレはほとんどしてないはず。

・水月
数としてはおそらく４番目。僕は那波派です。雪さんも悪くはないけど，那波の女神的魅力には勝てない。ある意味「昼は母，夜は娼婦」を象徴しているキャラではないかと。いや，彼女夕方でも発情してますけど。それ以外のキャラだとアリス・マリアの二人だろうか。雪さんと花梨はまあそこそこ。あ，すいません。メガネは趣味じゃありませんでした。鈴蘭は正直たたなかった。無理無理。そんな自分に安心していいのかどうか。

・顔のない月
鈴菜はかわいいよ，という話をするとtwitter上の相互フォロワー二人が食いついてくるわけですが。逆に言って，個人的には鈴菜以外愛でられるキャラがいなかったゲーム。前にも言ったけど（ネタバレ注意）浩一が巨大な蛇になって館を支配し，日々鈴菜を愛でるエンドが一番好きだ。非常に短いが，シチュエーションだけ考えればあのエンディングの一枚絵が一番抜けると思う。カーネリアンの絵は，割と趣味にあっていて，『ヤミ帽』はともかく，『きると』もけっこうがんばれた覚えがある。

・夜明け前より瑠璃色な
べっかんこうの絵は作品ごとにちょっとずつ変遷していて，実は一番整っているのは『明け瑠璃』無印の頃なんじゃないかと思っている。自分の嫁としてはリースなんだが，この子はHシーンが１つしかないのが至極残念である。その代わり，ドロワーズ脱がすシーンがあったのは大変良かったと，趣味丸出しのコメントを残しておく。ランキングのコメントでもあったが，義妹の麻衣がエロ過ぎてやばい。オーガスト史上最もエロいキャラは，この子だろう。シーン数も多く，MC（ファンディスク）でも優遇されていた。このような刺客が登場して，メインヒロインから一番人気を奪っていくのはオーガストによくありがちなことではあるのだが，『明け瑠璃』ではフィーナが一番人気を死守ししている。フィーナじゃなければ危なかった。『フォアテリ』もけっこう使えた。瑛里華好きなので。

・彼女たちの流儀
でまあ，ドロワーズといえばこの作品外せませんよね，と。数が意外と伸びなかった原因はやはり，吸血鬼姉妹以外は使えないという。涼月は無論好きなんだけど，彼女はそういう対象ではない。朱音か鳥羽莉かと言われれば難しいが，朱音のほうが好きだったりもする。この間twitterでもつぶやいたが，本作はみやま零の同人誌でのみ明かされた膨大な裏設定が存在し，それらは制作期間の限界からばっさり切り落とされたので，主にせせりルートがひどいことになった。いいからさっさとリメイクするんだ，全力で買うぜ，と内心思ってはいるのだが，まあ出ることは無いであろう。

・わんことくらそう
設定がド外道ですからね，これ。それに乗れるかどうか。ロリキャラが多く，絵もロリっぽいのがそれに拍車をかける。プレーも変態的なのが多い。これを作った人がなのはを作り，そしてDOG DAYSを作ってるかと思うと，納得出来る人もいればそうでない人もいるのではないか。あ，もちろん一番かわいがったのはシルヴィでした。

・はぴねす！
路線としては，この中だと『SHUFFLE!』と『明け瑠璃』の中間くらいに位置しているのかなぁ。作品としては『カンパネラ』のほうが好きなのだが，気づけばあまり使ってない。あっちはなんというか，定住したくなるもので，あくまでレスターハーレムを楽しむ物という気はする。さて，本作は嫌いなキャラがいないというのが大きな魅力で，これは『カンパネラ』にも共通する。

・借金姉妹
「２」とか認めません。私ドSですから。これはみっちりレビュー書いてるのでそちらで。

・魔女の贖罪
アリスソフトでやったのはこれ以外だと『エスカレイヤー』だけ。攻略が作業過ぎて面倒くさくはあったが，嗜虐心を煽るヒロインで，その点はなかなか良かった。ストーリーをほとんど覚えていないので書くことがあまりない。

  

今，クロニクルのカール・セーガンの言葉を読むと，なるほどな，とか。さて，あまりネタバレしない範囲で語れることとしては２つ。

１つ目は本作におけるオーガストの方向転換について。がらっと作風を変えたように見えて，作品内で語られている人間観（哲学と言い換えてもよい）はまったく変わってない。ただ，これまでの八月であれば，独特の人間観＋ワールド展開＋明るい世界でずっとやってきていて，このパターンは『明け瑠璃』の時点で完成してしまった。『フォアテリ』は次のステップに向かうため，ワールド展開薄めにしたら，作品全体も薄くなってしまった。だったらいっそのこと，というマンネリ打破の意図で，ダークな世界を提示した上で，今まで培ってきた要素から拾えるものだけ拾ってみた，というのが本作だと思う。ゆえに，本作をもってシナリオゲーメーカーへ転身しただとかいうのは間違いである。

また一方で，本作で突然ダークな世界を用意したと思われているのであればそれは誤りで，ワールド展開のために，そして人間観描写のために，暗い世界の裏事情を設定することは『はにはに』以降の作品において共通した特徴であり，本作はこれを最初から前面に押し出したに過ぎない。だから，作品の世界やストーリー展開はびっくりするほど陰惨だったが，なんだかんだ言って陵辱シーンもないし，決定的な羽目は外してない。そこら辺はまあオーガストらしい配慮かとも思うし，限界でもある。設定だけ虚淵か瀬戸口に投げてシナリオ書かせたら，『鬼哭街』か『SWAN SONG』か，それ以上にとんでもないものが帰ってきそうな。


もう一つが作品の構成について。本作はティアルートを本筋とし，他のヒロインは本筋でいわゆる「トラウマの解消」的な部分は済ませてしまい，章の最後の選択肢で本筋に戻るか，恋人同士になって個別ルートに進んでいくかが決定される。この方式ではすでにトラウマの解消が済んでいるため，個別ルートはかなり短い。しかも本作の個別ルートについては，本筋のテーマである「世界の謎に挑む」が放棄される上に，本作においては基本的にヒロインが主人公に依存し，トラウマの解消をも半ば放棄する形で個別ルートに分岐するため，批判も根強い。しかし，私はこの個別ルートがけっこう好きである。依存はそこまで悪いことだろうか？その解答自体がエリスのシナリオに埋めこまれているのがまたおもしろい。私には，キャラルートと本筋で，ヒロインのトラウマ解決方法が異なり，どちらも非とはしていないように思う。これは最終章のシナリオ展開を見てさらに確信した。

加えて本作はこの構造を非常にうまく生かしている。本作の各ヒロインが抱えるトラウマは関連性がまったくないように見えて，主人公を接点にすることで関連付けられている（そして本作のテキストはそのことについて明示的である）。主人公にもトラウマはいろいろあるのだが，序盤はそれが伏せられた状態で進み，ヒロインのトラウマを解消する過程で次第に解きほぐされていき，その根本は最終章になってようやく明らかになる。主人公とヒロインの悩みがほぼ同段階にあるがゆえに，キャラルートに入った場合は受け皿が主人公になる。これは，今までになかなか無かった珍しい構成をしていると思う。

本作の構造と極めて近いのが『Stein's Gate』だが，それはキャラルートが半ばバッドエンドに近いという点でも共通しているからだと思う。というよりも，両作品の個別ルートをバッドエンドと呼ぶか否かは，『沙耶の唄』の正規ルートをバッドエンドと呼ぶか否かという問題に近く，セカイ系的な問題でもある。なお，前言をひるがえすようだが，『ユースティア』の個別ルートにおいて，本筋である「世界の謎」は放棄されている……と断言するのは実は困難であり，本作がこれをどう解決しているかについてはネタバレゾーンで再度取り上げたい。私はこの巧妙な解決のために最終章はあのようなシナリオにしたのではないか，とさえ考えている。もう一つ同じような構造をしているとして比較されるのが『G線上の魔王』だが，こちらは私が現在プレイ中につき，クリアしたらそちらのレビューで語りたい。


ここまでの語りでもわかる通り，私は本作を極めて高く評価している。CGも音楽もシステムも最高だった。背景に至っては美麗すぎてべっかんこうの立ち絵が浮いているような状況であるが，この美しさだからこそ，この陰惨な世界がリアルに描写できていたのではないかと思う。また，今回のテキストは非常にセンスあった。睡眠導入剤と呼ばれていた『はにはに』以前から見ても隔世の感があるが，『明け瑠璃』から見てさえも進化している。

点数としては９０点をつけておく。個人的にはオーガスト最高傑作で，ユースティア＞明け瑠璃＞FAという評価になる。しかし，世間的な評価である明け瑠璃＞ユースティア＞FAというのにも理解を示す。というのも本作はおそらく比較的好き嫌いの分かれる展開が多く，特に最終章は意見が分かれるところだと思われる。生理的に『明け瑠璃』よりも上の評価は出来ない，また『明け瑠璃』と比較して完成度も低いと感じた人も多かったのではないか。事実，『明け瑠璃』のほうがオーガストらしさに溢れており，意欲作らしい荒削りも感じられる本作に比べると，綺麗な仕上がりをしているのはあちらではないかと，私自身思う。しかし，それでも私は本作への愛着を隠せないので，あえて『明け瑠璃』よりも高い評価とした。多少なりとも私の評価を見てプレイするかどうかを考えている人は，この点を留意してもらいたい。


以下はネタバレ。各章ごとの感想と最終章について。
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シュタゲのレビュー。神ゲーだとされつつ回避し続けたのはまず箱○もを持っていないこと。次にバグだらけで進めないという発売直後の声を聞いたこと。さらに『俺つば』『DEARDROPS』を優先させ，クリアした信頼できる友人からは「別に神ゲーじゃなかったよ」と聞かされ，トドメに仕事が忙しく「リアル大事に」が発動されたこと。これらが全て重なり，手元には９月にはあったにもかかわらず延々と放置されたわけである。修正パッチを考えれば放置したのは正解だったのだが，修正パッチを当てて1.20にしてもバグが消えきっておらず，既読スキップの判定が恣意的，クイックセーブは事実上使用不可能など，システム面では大きく減点せざるをえない作品であった。非常にもったいない。箱○を持っているならそちらでやったほうが断然良いだろう。

肝心の作品評価では，「確かにおもしろかったが神ゲーではない」という友人の評価は正しい。個人的な採点では８５点弱といったところで，特に古参はあまり神ゲーとは評しないのではないかと思う。この辺は個人の感覚にも大きく左右されるのであまり断言はできないが，やはり過去の作品がいくつかちらつくわけで，新しい要素が無いとは言えないが，神ゲーと評価している層はおそらく割と新しく，もしくはライトな層なのではないかと思った。まあ独自性がなかったわけではないが，アレとかアレとかやってると展開に想像がつきすぎるし，それを覆すほど突出して何かがあったとはあまり思えなかった。

そういう先入観なしに楽しみたかったゲームではあり，新鮮な気持ちで楽しめたライト層がうらやましくもある。しかし一方，その友人（komeと言えば古参nix読者はわかるか）は「古参は語りたくなるゲーム」と言っていたがそれも正しかろう。古参としてはアレとかアレがあったから，こういう筋書きにして，こういうトゥットゥルーエンドにしたのかなと思える節があり，そう考えるとこのエロゲー業界の積み重ねも無駄ではなく，それを追ってきた我々のプレー経験も無駄ではなかったのかなと思える。その意味では，一転して玄人向きのゲームかもしれない。その人のプレイ遍歴によらず楽しませるという意味で，非常に間口が広い。実は万人向けなのだろう。

さりげなく褒めておきたいのがジャンル名。『Chaos Head』未プレイのためこのシリーズ共通のことなのかはわからないが，「想定科学ADV」とはその通りだと思った。確かにSFでもなく，「理論は完全に科学だけどその実現方法は説明されない」。結局登場した発明品の原理はおおよそ説明はされたものの，それはまさに「原理」の段階であって，あの通りの材料を持ってきてあの通り作っても現実的にはああならない。「理屈の上ではこうなるはず」＝想定科学，というのが非常にしっくりと来た。普通にSFを名乗られてたらちょっとだけ評価を下げていたかもしれない。

システムについて。バグだらけというのはおいといて，フォーントリガーシステムは工夫すればおもしろいと思う。おそらくまだ試作段階なのであまり文句を言うのもアレなんだが，やはり使いづらさが目立った。二周目以降は電話をかけるタイミングが表示されるようになったが，一周目から表示させておけばよいと思う。一応「自分で気づくおもしろさ」を目指したのだとは思うが，相当地の文を工夫されても気付けない。これに加えて，よりによって既読スキップとクイックセーブ周りにバグが集中したのは，相当プレイアビリティを落としている。

以下ネタバレ含む。大したことは書いてない。

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本作は私のプレイ歴の中では最も不遇な存在である。新作で買ったのでインストールしたのは発売直後，つまり昨年６月の下旬。にもかかわらず仕事の多忙と他作品優先（『俺つば』『俺つばAS』『そらいろ』『ねこFD３』『うみねこEP7・8』『祝祭のカンパネラ』）の結果，共通ルートが終わったのが９月下旬，一人目（かなで）クリアが１２月下旬，二人目（りむ）クリアが２月上旬，コンプリートはやっとのことで３月上旬である。なんと半年かかった。これは私のエロゲ人生で初めてのことだ。しかし，レビュー書くのが難しい作品で，そこからレビューを書くためにさらに二十日も放置された。私は大体クリア２，３日後くらいにレビューを書いているので，これもまた新記録である。

プレイが進まなかったのは前述のように仕事が忙しかったこと，優先すべき他作品が多かったことが主要因であるが，本作が抜群に面白ければそれらは要因になりえなかったであろう。その意味で本作のクオリティの低さがプレイの遅さに現れたと言える。特に上述の通り二人目のクリアまでが異常に遅く，りむのクリアからコンプリートまでは逆にたった１ヶ月弱しかかかっていない。この進行状況の通り，共通ルートはつまらないし，かなでルートはげんなりする出来で冗長，りむルートは話がありきたりな上に異様に短く，ここまでは散々であった。ただし，弥生ルートと律穂ルートはおもしろかったので進みも早かったし評価もかなり挽回した。


総評として。『キラ☆キラ』や『BECK』と比較する気はプレイヤーの側になくとも，感想は必然的に「薄い」とならざるを得ない。何がって音楽やロックというものの描写や理解が。結果として本作で一番輝かないといけないキャラは本来権田であるはずなのだが，彼にスポットライトが当たるのは律穂ルートのみであり，共通ルートでの軽薄さと言ったらあんた何がしたいんだと。練習シーンやライブの文章も毎回同じで，音楽に造詣のある人が書いたのか？そしてbamboo本人はこれチェックしてたんだろうか，という疑問を抱く。

『キラ☆キラ』とは作品の雰囲気も目指してる方向も違うんだという擁護を目にするが，音楽やロックという基盤は同じはずだ。その基盤が崩れているのだから，その言い訳はかなり苦しい。キャラゲーとして評価するのであればまだわかる。シナリオのつまらなさに比べるとキャラは立っている。かなでが典型的な幼なじみキャラである以外，テンプレ的な性格付けは少なく，この点は素直に評価できる。批評空間に「たとえばサッカー小説がやはりサッカーに全く興味がないと楽しめなかったり、筆者のサッカー論と考えが合わなければ楽しめなくなってしまうように、音楽の好みによってこのゲームの好みが左右されると思う。」という意見があった。それには割と同意するが，しかしそれでも本作は凡作でしかない。

一つ，他の人のレビューでおもしろいと思ったのがとりくずかごさんのもので，確かにアンチ本質主義，音楽を象徴（あるいは芸術）として用いないための「軽薄さ」として描かれているのであれば，本作は納得がいく。そういう視点で評価することもありだと思う。でもって，アンチ実存主義な私が本作を気に入らないのも当然であろう。（それにしては律穂ルートはテンプレ表現であるにせよ神と戦っているような気はするので中途半端だし，前述の通り理解自体が薄すぎることへの疑惑はぬぐえない。後述のように，全シナリオで弥生ルートのような方向性にしておけば，「軽いが深い」を表現できたかもしれない。）


音楽はよく聞いてみると悪くないんだけど，音圧の設定をミスってるのかしらないが（音量を上げても解決しない），ボーカル曲がすごく聞きづらい。６５〜７０点くらい。以下，個別ルート評ネタバレ。
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・理想の終末と崇高（エロゲ文化私観）

おもしろい話なので，個別に取り上げる。いろいろエロゲネタバレ注意。


カントに則る古典的な定義では，崇高は数学的崇高と力学的崇高に分けられるが，「終末的崇高」は力学的崇高の一種であり，進化系・分家とも考えられるだろう。もっとも，廃墟を扱うのはロマン主義にとって常套手段であり，これまでの権威の破壊に伴う恐怖と畏敬については，崇高概念誕生の当初から存在していた。こうなってくると先祖探しをしてもしょうもないのだが，明確に結びついたという点ではやはりサルヴァトール・ローザが欠かせないだろう。正直な話，ジョン・マーティン一人に帰するのは違和感が大きい。

18から19世紀の変わり目に，ナショナリズムとともにヨーロッパ中で流行した崇高的ロマン主義は，非常に政治に近い概念であった。ゆえに，その芸術はウィーン体制下において抑圧された。美術の状況をそれぞれ見ると，イギリスでは政治から遊離し，ターナーらによって風景画と結びついた。アメリカでもハドソン・リヴァー派が有名である。フランスは当事者だけあって革命の熱気が収まらず，1830年の七月革命を題材とした《民衆を導く自由の女神》に代表されるように，歴史やオリエンタリズムがその題材となった。一方，ドイツは抑圧が激しかったために，崇高は打ち捨てられ，題材は同じなのに雰囲気の違う「感傷的（センチメンタル）」な作品が流行するようになった。この時期をビーダーマイヤー期と呼ぶ。

何が言いたいかといえば，崇高が飽きられるとセンチメンタリズムに流れるのは自然なことであり，あまり不思議なことではない。ただし，その変遷がエロゲで起きたのはおもしろい現象だ，ということ。私自身はそうした視点でエロゲを鑑賞していなかったので，『eden*』と『そして明日の世界より−』に関する指摘は目からウロコが落ちた。なるほど，言われてみればあの２作品はかりそめの崇高と，その後に訪れるセンチメンタルを描いた作品だ。この視点は非常に美学的でおもしろい。両作品とも，かりそめの崇高のために一応既存の権威を借用しているのは指摘しておくべき点で，『そして明日の世界より−』のほうは言うまでもなく主題歌が『Amazing Grace』。『eden*』のほうは「アスタリスクは赤い星で、マルスの星」という説明がなされているが，これはedenというタイトルがユダヤ・キリスト教系の由来であるため矛盾している。

挙げられていないところでは『SWAN SONG』が終末物だが，あれはセンチメンタルとは相当程遠く，むしろ崇高ではあるだろう。一方，『ネコっかわいがり』は崇高でもセンチメンタルでもなく，絶望感しかない。こうしたもの違いは，崇高とは極めて感覚的なもので，特に視覚に拠った概念だからということで説明できる。『SWAN SONG』は猛吹雪に閉ざされた環境に，廃墟となった教会（既存の権威）という描写があるからこそ，崇高である。『ネコっかわいがり』は世界壊滅の原因が病原菌にあるため，視覚的に弱い。さらに，世界の滅亡が最後の最後まで秘匿されるため，感傷的でもない。終末物としてはかなり特異であり，本作の特徴と言えるだろう。

あとはまあ，厳密にはエロゲではないけども『planetarian』も終末物でかつ崇高ですかね。『天使の二挺拳銃』もある意味終末物なんだろうけど，あれはゲーム自体の出来がなぁ……
  

手品に決まってんだろそんなもん。


もしくは，別の方のレビューにあったが「愛があっても見えない。」という言葉がふさわしいゲームであった。まさかこのような事態になるとは，発売前に予想できていたプレイヤーは少数派であろう。今，本作の周辺は賛否両論で済めばよいが，名高きシリーズの最終作としてはあまりにも「否」とする声が大きい。実のところ，私自身本作には落第点（３５点）をつけざるをえない。世間で本作が「否」とされる理由は，おおよそ以下の３点である。


１．事件の真相が明かされなかった。各種EPの各トリックの種明かしが具体的になされなかったことも不満点ではあるが，これはある程度EP7で解決されている。しかし，各EPとは基本的に"偽書"であり，事件そのものの真相ではないこともまた明らかである。であるのならば，作者は事件の真相を明かすべきであった。
２．読者をあまりにもバカにした態度であった。曰く，探偵のように（あるいは野次馬のごとく）事件の真相に至ろうとする態度は無粋であり，知的強姦者であるという。逆に真相に至らなければよい，好きに妄想させてもらう，という態度は魔女に屈したものであるという。そして推理も妄想もパスし，従順にストーリーと文章だけを楽しんでいる読者は，与えられたものを喜んでいるだけの思考停止した豚なのだそうだ。これでは読者に逃げ場がない。
３．EP8のストーリーがつまらない。前からその傾向はあったが，今回は特に何言ってるのかわからない，ちゃぶ台を返しているというよりもちゃぶ台をぶん投げている。メッセージが前に出すぎていて展開が適当である。それでもひぐらしは祭囃し編がしっかりしていたので信用しようと思いがんばったが，今回はどうしようもなかった。


私自身，１〜３のすべての点において，納得がいかない。が，やはり最も納得がいかないのは１だ。その前には２と３など大した話ではない。

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幸せな気持ちになったという点では，看板に偽りの無いファンディスクであった。『祝福のカンパネラ』のほうのレビューはこちら。余談のほうもどうぞ。


カンパネラの世界観は非常に簡明で，それがきちんと貫かれている。じっくり考えた結果は，なんであれ尊い。この思想が貫かれてるのがカンパネラの世界であるからだ。現実世界では，善意から生じる悪夢もあれば，沈思が直感に劣ることもある。でもここは理想世界だから，そうしたことは排除される。これを単なる理想世界だと，たとえゲームであってもそんな理想郷はありえない，と一蹴するのは簡単だが，まずは，そんなケツの穴の小さいことを言う男にはなりたくないなぁ，俺は。

レスターさんのすごいところは，朴念仁なイケメンなんじゃなくて，本当に精神的にもイケメンなこと。全員の好意を気付き，かつ受け止めて，それを受け流せるところ。受け流せるところが罪作りなわけだけどｗ，それは朴念仁なのとは決定的に違っていて。朴念仁はエロゲにあふれていて飽きてるから，レスターは新鮮である。ただ，その受け流し方はやはり「一見胡散臭く」軽薄に見えるわけで，エルタリア外から来た登場人物はその胡散臭さを感じ取る描写がちゃんとなされている。「祝福」のほうだと初期のアニエスがそうだし，本FDではリトスの過去が語られるわけだが，リトスは実はエルタリア到着直後，レスターを非常に警戒していたことが明かされた。

こういった気配りは登場人物たちの心情描写にリアルさを生む。ただまあ世間のレビューを見ていると，これに付いていけないプレーヤーも多数いるだろうし，下手したら朴念仁なのと区別のつかないプレーヤーもいるだろう。それは非常にもったいないことである。

しいて本作に文句を付けるなら，なぜハーレムルートが無かった，と。『はぴねす』にはあったわけですよ。レスターさんなら尚更それは許されたはず。正妻はどう考えてもカリーナだろうけど，それは他のヒロインたちも納得するところだろうし。あとは，文句というよりもやっぱりねという感じだが，ガーネットにHシーンはなかった。声優の関係だろうからなぁ，仕方が無い。その意味では，『はぴねす　りらっくす！』に比べてフィオーレさんやシェリーママが攻略できなかったという点で，相当おとなしいFDになってしまった，とは思う。とはいえ，オカズとしてはこ〜ちゃ絵が好きならば十分すぎるほど活用できるかと思われます。BGMや歌も全部良い。

カンパネラ，というよりもういんどみるのゲームで一つ褒めておきたいのは，登場キャラの私服のセンスに大きな外れが無い。本作で言えば「祝福」のほうのチェルシーの私服だけどうかと思っていたが，FDでは見事に修正してきた。これは予想外に良かった。これは大きく原画家の差ではあるので（脚本やディレクターのほうから修正指示が入ることもあるだろうけど），こ〜ちゃのセンスということか。私服論については今度また別個に語るかもしれない。



ガーネットクエストについて。クイズゲームだが，誰でも分かるものからガチで難しいものまで。ラスト付近は本当に難しく，ノーパートナーノーコンでクリアできた人は，ぜひミリオネアなりタイムショックなりに出場してくださいというレベル。さくさくとクリアしたければ，まず一人のヒロインを徹底的に攻略し，ヒロインストーリーを出現させること。ヒロインストーリーは５問出題され，１問正解で１万pts，２問で２万pts，３問で４万pts，４問で７万pts，全問正解なら１０万ptsが入る。内容はそのヒロイン及びカンパネラ本編についての出題なので，きちんと「祝福」のイベント内容を覚えていれば２〜３問は正解可能だろう。

膨大なポイントを得たらコンティニューを１０個ほど生産し，余ったポイントは他のヒロインの好感度を上げるアイテムを作る。このゲームはパートナーの性能が非常に重要で，特に「選択肢−１」や「答えなおし」を持つヒロインが重要になる。終盤はパートナーを二人使えるようになるため，これらを用いて実質二択の状態に持っていけば，相当な難問でも突破できるようになるだろう。……実はラスボスが異常な難問を出してくるので，それでも何度かはコンティニューするだろうけど。

「選択肢−１」……カリーナ，アニエス，サルサ，リトス
「答えなおし」……チェルシー，ニナ，アヴリル

注意点として，ショートストーリーは概ね全て終盤回収できるが，２つだけタイミングを調整しないと取れないものがある。１つは409番で，これは紅水晶４つ目までの段階でしか取れない。もう１つが508番で，409を見た状態でかつ紅水晶５つ目の段階でなければ見られない。コンプリートするなら気をつけよう。


以下はネタバレ。攻略順。

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FDにもその内容によっていろいろ種類があるが，これは確かにアフターストーリーであって，本編の補完的内容であった。それはいちゃラブという点でもその通りだが，本編に入れるべきであったがどうにも入らなかったエピソードをちゃんとやってくれたという点においてむしろ強調されるべきであり，評価されるべきであろう。特に，「選ばれなかったヒロインがその後どうなったのか」というのは本作品の性質上非常に重要であった。全体としては，本編のノリは全く変わっておらず，相変わらずテキストが楽しいため質としては全く問題が無い。本編が好きなら普通に楽しめるだろう。

値段とボリュームに文句が出るのは当然である。あまりこの点について書かない私だが，本作については書かざるをえない。アクティベート起動にされると中古で買い取り拒否になるので，事実上の値段が上がることまで踏まえると，この量でフルプライスは明らかに高い。まあ，半分はお布施と考えるほか無い。


以下，ネタバレ。主に二つの場面についてだけ詳しく書く。

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抜群におもしろかった。今年やったエロゲでは『しろくまベルスターズ』とベストエロゲ１位の座を争っている。

物語は，渋谷：池袋＝３：１で混ぜたような大都市，ギバラこと柳木原を舞台に繰り広げられる一見して群像劇なのだが，実は……という話。目新しいものの，これがエロゲで初めての試みというわけではない。歴戦のプレイヤーなら○○と××足して二で割るとこうなるな……などと考えながらプレーしたのではないだろうか。また，その核心を特に隠す気は無いようで，勘の良い人なら第２章（つまり二人目の話）で，悪い人でも３章の途中までには気付くだろう（今回私は悪い人だったので，ガチでわかんなかった）。また，３章末には早くもネタバレしてしまっている。それだけシナリオに自信があるということだと思うし，実際におもしろかった。６章まであるが，核心が一応伏せてある３章までとそれ以降では，まるでゲームが異なる。シナリオのオチとしては，この類ならばエロゲ以外を見てもよくある話で，珍しいものではない。前半のテンションの高さの割に超展開オチを期待すると拍子抜けすることになるだろう。


シナリオのぶっ飛びっぷりに目がかすみがちだが，テキストも抜群によく，非常に滑らかである。シリアスにもギャグにも大活躍で，眠くなることはまずないだろう。また，音楽や背景CGも美麗でかつ随所にネタが仕込んであり，飽きさせない。演出も凝っている部類と言っていい。キャラは大体全員立っている。攻略不可能キャラも含めて悪い子は基本的にいない。プレイ中は「なんだよこいつうぜーな」と思っても，終盤までには大体嫌いじゃなくなっている。その意味で，実は一番しんどいのが第１章で，ここを切り抜ければあとは途中で投げ出すことはそうないと思われる。コンプリート前提のゲームでもあるので，時間はかかるが一気にやり通してしまいたい。伏線の張り方が細かく，特に群像劇らしく日付が重要になってくるので，短期間でやらないと張られた伏線をスルーしたままクリアしてしまうことにもなりかねない。私はたっぷりねっちり一ヶ月かけてのんびりクリアしたらわけがわからないことになった。


以下は比較的どうでもいい指摘を二つほどする。まず，ギバラの街，すなわち本作の背景について。都民ならツッコミどころありすぎだろう。渋谷・新宿ユーザーなら気がつくものは非常に多い。スペイン坂（と思しき場所）なんてある意味地元ネタすぎて笑ってしまった（どのくらいまんまかというと，このエロゲについて全く知らない友達が見てもわかるレベル）。もういくつか例を挙げると，アルバトロス正面からドコモタワーらしきものが見えているわけだが，渋谷のセンター街からドコモタワーは見えないはずである。方角的にもおかしい。どうでもいいが，あのドコモタワーをネタにしたエロゲも，本作が初出ではない。某「森」もそうである。

また，タカシの通学路になっている歩道橋はまんま渋谷駅東口出たところの大歩道橋だが，現実で真上を通っているのは電車ではなく首都高である。同様に，隼人の工事現場らしき風景も，渋谷駅から東口を出て首都高沿い（青山学院方向）に歩いていくと見えてくる。というよりも，都内ではよく見る風景すぎて首都高の真下なら大概ある（六本木にもこんな風景ある）。加えて，パル姐さんがクレープ屋を開いている平和通りだが，平和通りという地名は日本全国どこにも存在するものの，山手線圏内で存在するのは新宿と池袋である。池袋のほうはなんてことない商店街だが，新宿のほうは西部新宿駅を出てコマ劇のほうに歩いていったあたり……ということでいろいろ察して欲しい。パル姐さん，そんなところでクレープ屋は確かにみ○じ○料要りますわな，等々。都民なのに見落としてた人はぜひ，３章を再プレイしてほしい。


さて，西又の絵にも触れておくが，正直違和感はあったもののいたる絵と々でプレイしているうちに気にならなくなる。立ち絵にいたっては良い出来と言ってよい。よく見ると一つの服装につき腕と顔しか動いておらず厳密には種類が少ないが，そんなことは気にならないほど表情差分が多く，手を抜いている感は全く感じない。ただし，私服のセンスの飛び方は正直擁護が難しく，京と鳴はまあわざととしても他はなぁ……日和子がああいう設定なのは，ひょっとして雀孫からの配慮なのか，とか要らぬ邪推をした。正直，鳴も逃げただろうとしか思えない。小鳩はシリアスなシーンであの服装は吹くので勘弁して欲しかった。ああでもコーダインはそれなりに良かったか。ひょっとして彼女の人気の一因はそれか。まあ，立ち絵は良いとして，一枚絵のほうの擁護はする気にもならない。パース崩れすぎやろ……。あとこれは立ち絵にも若干いえることだが，基本的に顔の角度と身体の角度のズレがおかしい。もう全部正面絵で書け。

散々文句を言ったが，シナリオに調和する絵ではあって，そこには満足した。実際，エロゲにとって一番大事なことはそこである。絵だけ見たければ画集でいいわけで，文章，音楽，演出といかに相乗効果を発揮するかという点において，失点は無かった。御大，長年やっているだけはあると思う。


９０点弱。時間としては共通ルートが長く，ここで２０時間弱かかるが個別は短い。フルコンプまで約３０時間くらいか。読むのが早いと相当縮まるかもしれない。システム回りは非常に快適で，スキップは文章スキップもあるし，章ごとスキップする機能もある。以下，各ルートネタバレ。
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久々に，ゲームクリア直後に放心してしまった。端的に言って大変おもしろかった。完全ネタ晴らしシナリオ。８〜９割方の謎は解明されたと思う。そこそこ短くまとまりだれるところもなかった。EP6のレビューでも書いたが，これだけのストーリーを謎の奇病・東京なしにまとめあげたという点において，本作は「ひぐらし」よりも高く評価しても良いだろう。（ただし，エンタメ作品としては向こうのほうが上だったが。）残りの謎に関してはEP8待ち，ということになるが，もはや何の心配もしていない。

さりげなく私の高評価の理由の一つとして，うみねこwikiでの推理がほとんど当たっていたということにある。EP4か5くらいまでの推理の複合で正解が導き出せているのだ。その意味で，今回の戦いはニンゲン（プレイヤー）の勝利と言えるだろう。しかし一方で，我々は，EP4・5まででちゃんと解けるようにヒントを小出しにした，魔女（GM＝竜騎士）の手のひらで踊っていただけとも言える。解かれることがベアトの望みであった，という設定もあるわけで。この絶妙な布石は「ひぐらし」に足りなかったものでもあり，EP6・7は今までまじめに推理してきた人にとっては最高のプレゼントになったのではないか。

ツイッターでもつぶやいたが，一応もう一度書いておく。「確かにEP1〜４までのヒントで全部解けます。自分の推理も部分的にですが正解でした。今回はひぐらしの「東京」のような逃げは（完全に無いとはいえないけど）ほぼありません。これからEP１からやる気のある人は安心してどうぞ。」EP7単体としては90点。EP1-7通しての点数としては80点強。EP8の出来次第だが，名作認定しても問題ない。


以下，ネタばれ。感想というよりも単なる情報の整理。
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